«El amor en su lugar» (2021) de Rodrigo Cortés. (ESPAÑA-USA)

FICHA TÉCNICA

Producida por Adrián Guerra & Nuria Valls, produccion de Rodrigo Cortés, producción asociada de Miguel Angel Faura & Clara Rugaard, producción de linea de Matthias Schwerbook & Óscar Vigiola, producción de Nostromo Pictures, guión de Rodrigo Cortés & David Safier (basado en la obra teatral «El amor busca apartamento» de Jerzy Jurandot, inspirada en hechos reales), fotografia de Rafael Garcia, musica de Victor Reyes, montaje de Rodrigo Cortés, montaje de Rick Wicksteed, diseño de producción de Laia Colet, decoración del set de Nuria Guardia, vestuario de Alberto Valcárcel

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes: Clara Ruugard, Fedia Walsh-Peelo, Mark Ryder, Valentina Bellé, Jack Roth, Freya Parks, Anastasia Hille, Henry Goodman, Dalit Streett Tejeda, Magnus Kreeper, Dalit Strett Tejera, Jaume Viñas, Alex Moreau

Género: Drama. Duracción: 1 hora 31 minutos

ARGUMENTO

Enero de 1942. En el guetto de Varsovia se ha estrenado en el Teatro Fémina la comedia con canciones «El amor en su lugar». Para los actores que intervienen en la obra, al posibilidad de representarla es un medio de sentirse vivo en medio de las penalidades que sufren a manos de los nazis, el confinamiento, el frio y la escasez de alimentos hacen estragos. Y en el otro lado, para el publico es una forma de distraerse y evadirse durante un para de horas de la realidad. Una de las actices es Stefcia y también forma parte de la obra su novio Edmund, que tiene una hermanita, Sara. Y Patrick, además de actuar, es autor de la obra y, fue novio de Stefcia. Esa noche ha planeado fugarse del guetto, y ofrece a Stefcia la oportunidad de acompañarle, hay hueco para otra persona en su expedición. Pero a quien ama Stefcia es Edmund, y no podría dejarle en la estacada.

CRITICA

Rodrigo Cortés es un director, productor y guionista español nacido en Pazo de Lemos, Orense, en 1973. Está especialmente vinculado a Salamanca, donde vivio desde los dos años. A los 16 años filmó su primer corto «El descomedido y espantoso caso del victimario de Salamanca» en super 8, al que posteriormente seguiría «Siete escena de la vida de un insecto» rodado en B/N y basado en el libro «La metamorfosis» de Franz Kafka. En 1998 rodó el videoclip de la cancion «Sick of you» del grupo «Union», para la pelicula «Abre los ojos» de Alejandro Amenabar. Ese mismo año rodó el cortometraje «Yuli», que le dió a conocer en el mundo del cine, obteniendo 20 premios en España. Su cortometraje «15 dias» (2001) fue nominado al Goya a mejor cortometraje y que ganó premios en numerosos festivales. Fue galardonado con el «Universal Studios Award», que lo llevó dos semanas a los Estudios Universal a realizar un FilmMaster. De vuelta a España intervino en un cortometraje coral de 14 minutos (1 minuto por director) y a finales de 2003 rodó un videoclip musical. Debuto como director de cine con «Concursante» (2007) con Leonardo Sbaraglia, arriesgada y tragicomedia critica del capitalismo salvaje, premiada en El Festival de Malaga  y nominada al Goya. En 2010 estrene el claustofobico y angustioso thriller «Buried» con Ryan Reynolds, que tuvo muy buenas criticas y fue premiada en el Festival de Deauville. En 2012 estrenó el thriller hispanocanadiense sobre fenómenos paranormales «Luces rojas» (2012) con Cillian Murphy, Sigourney Weaver y Robert De Niro. Tras producir el hitchcockiano thriller «Gran Piano» (2013) de Rodrigo Mirás, con Elijah Wood y John Cusack. Desde 2014 participa en dos postcast. Tras rodar 2 cortos, volvio al cine con el thriller fantástico hispano-estadounidense «Blackwood» (2018), con Annasophia Robb, Uma Thurman y Isabelle Fuhrmann. Este año ha publicado una novela, un episodio de la nueva «Historias para no dormir». De Rodrigó Cortés he visto casi todas sus peliculas y me parece que tiien un enorme talento. Ahora vuelve al cine con «El amor en su lugar», drama co-producido con USA y basado en una obra teatral del poeta, dramaturgo, satirico y compositor judio polaco Jerzy Jurandot (1911-79), inspirada a su vez en un hecho real. El resultado es una conmovedora y  magnífica pelicula. Tiene una gran direccion, un guion espléndido (mezcla muy bien drama, comedia y musical), una maravillosa fotografia, una soberbia banda sonora (con maravillosas canciones), un montaje entonado y con muy bueas interpretaciones. La película tiene muy buen ritmo, un tono realista y tragicomico (un planteamiento que recuera a clasicos como «El gran dictador» y «Ser y no ser»), reflexiones de gran interés sobre el amor, el sacrificio, la supervivencia, la dignidad de todo ser humano, la inhumanidad del nazismo, etc…….Muy recomendable