FICHA TÉCNICA

Producida por Anne Carey & Iain Canning & Emile Sherman, produccion ejecutiva de Len Blavatnik & Zanne Devine & Avid Giladi & Vince Holden & Christine  Langan & Amy Nauiokas, producción asociada de Shani Geva & Toby Hill, co-producción de Luca Borghese & Jack Morrisey & Paul Ritchie & Greg Yolen, producción de Al Film & See-saw films & Archer Gray, guión de Jeffrey Hatcher (basada en la novela de Mitch Cullin, inspirada a la vez en los relatos de Arthur Conan Doyle), fotografia de Tobias Schliessier, musica de Carter Burwell, montaje de Virginia Katz, casting de Lucy Bevan, diseño de producción de Martin Childs, dirección artística de Jonathan Holding, decoración del set de Charlotte Dirckx (como Charlotte Walsh), vestuario de Keith Madden

FICHA ARTÍSTICA

Interpretes: Ian McKellen, Laura Linney, Milo Parker, Hattie Morahan, Patrick Kennedy, Hiroyuki Sanada, Roger Allam, Frances de la Tour, Phillip Davis, Charles Maddox, Takako Akashi, Nicholas Rowe, John Sessions

Genero: Drama. Duración: 1 hora 43 minutos

Argumento

1947. Sherlock Holmes ya ha alcanzado la respetable edad de 93 años. Después de una estancia en Japón , regresa a su residencia de verano en Sussex, con la única compañia de su ama de llaves y el hijo de esta.

Mientras inicia al chaval en los secretos de la apicultura , el detective desafiará ciertos atisbos de senilidad que no le permiten recordar  el desenlace de su último caso, acontecido hace casi 30 años, cuando un cliente le contrató para vigilar a su esposa . Lo ocurrido entonces motivó que se retirara definitivamente.

Critica de cine

Bill Condon nació en Nueva York en 1955. Inició su carrera como periodista de cine en revistas como «American Film». Después debutó como guionista en 1981 con «Strangue». Pasaron solo seis años hasta que dirigió su primer largometraje «Hermanas, hermanas», un drama amoroso protagonizado por Jennifer Jason Leigh. Su nombre se forjó con «Dioses y monstruos» (1998), escrita y dirigida por él e interpretada por Ian McKellen y Brendan Fraser, con la que ganó el Oscar al mejor guión adaptado. «Kinsey» » (2004) y «Dreamgirls» (2006) la  siguieron  junto con los dos episodios finales de la saga juvenil «Crepúsculo» (2011,12). Últimamente realizó el drama «El quinto poder» (2013), con Benedict Cumberbatch y Daniel Bruhl y «Mr Holmes» (2015). Ahora rueda la versión en imagen real de «La bella y la bestia», con Emma Watson, Dan Stevens, Luke Evans, Emma Thompson, Ewan McGregor, Stanley Tucci, Ian McKellen , Kevin Kline, etc…De Condon he visto «Dreamgirls», «El quinto poder» y ahora «Mr. Holmes». Me parece un director muy dotado. Ahora realiza una nueva versión del inmortal detective ingles Sherlock Holmes (interpretado en cine por actores como Basil Rathbone, Peter Cushing, Christopher Lee, Christopher Plummer, Michael Caine o Robert Downey Jr y en la tele por Jeremy Brett y Benedict Cumberbatch, sin contar las versiones animadas o telefilmes) en un relato no basado en ningún escrito de Doyle, sino en la novela «Un sencillo truco mental» escrito por Mitch Cullin, donde se nos muestra un Holmes envejecido y vulnerable. El film resultante me parece excelente.

La dirección de Condon es muy fluida, el guión muy bien desarrollado, la fotografía, montaje, musica, etc… son maravillosos y los actores están soberbios, sobretodo el siempre excelente Ian McKellen. El film reflexiona certeramente sobre la culpa, la verdad, la vejez, la muerte y refleja muy bien la fragilidad del crepuscular detective. En suma, una espléndida pelicula, mayormente dramático (aunque hay mucho guiños a los fans del personaje)  que nos ofrece una versión insólita y original de este gran personaje. Muy recomendable.

FICHA TÉCNICA
Producida por Esther García & Matias Mosteirin & Hugo Sigman & Agustín Almodovar & Agustín Almodovar, producción ejecutiva de Leticia Cristi & Hugo Sigman, co-producción de Azel Chutchevatzky, producción de K & S Films & El Deseo & Telefé & INCAA, guión de Damián Zifron, fotografía de Javier Julia, musica de Gustavo Santaolalla, montaje de Pablo Barbieri Carrera & Damián Szifron, casting de Javier Braier, diseño de producción de José Massolo & Maria Clara Notari, dirección artística de José Massolo, decoración del set de María Clara Notari & Sebastián Serra, vestuario de Ruth Fischerman

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes: Dario Grandinetti, Maria Marull, Julieta Zylberberg, Leonardo Sbaraglia, Ricardo Darín, Óscar Martinez, María Onetto, Érica Rivas, Diego Gentile, Rita Cortese, María Marull, Osmar Nuñez, Nancy Dupláa, Germán de Silva, Marcelo Pozzi

Género:C omedia negra. Duración: 2 hora 1 minuto

Argumento

Consta de 6 cortos macabros y antisistema, independientes entre si, pero todos protagonizados por personas mas o menos normales que reaccionan muy violentamente ante diversas injusticias. Son:
“Pasternak”. En un avión en pleno vuelo, tripulantes y pasajeros descubren que les une un singular nexo.
“Las ratas”. Descripción de una brutal venganza.
“El mas fuerte”. Trata de una incontrolada discusión entre dos conductores
“Bombita”. Un artificiero se harta de que la grua municipal se lleve injustamente su coche una y otra vez
“La propuesta”. Un rico empresario echa mano a su hijo, que acaba de atropellar a alguien.
“Hasta que la muerte nos separe”. Trata sobre una accidenta comida tras una boda judía, que se sale de madre cuando la novia hace un doloroso descubrimiento.

Crítica

Damián Szifron es un guionista y director de cine y t.v argentino nacido en 1975. Cursó estudios secundarios en la “Escuela Técnica Ortz” , donde siguió la especialidad de Medios de comunicación. Mas tarde estudió teoría del cine con Angel Fareta- mítico critico de la revista Fierro- y completó su formación estudiando dirección cinematográfica en la Universidad de cine. En 2001 escribió y dirigió su opera prima de cine “El fondo del mar” (estrenada dos años después), que tuvo muchos premios. Su carrera en el cine continuó con la divertida “Tiempo de valientes” (2005) y “Relatos salvajes” (2014). Entre 2002 y 2003 realizó la serie de t.v “Los simuladores”, de gran fama y en 2006 “Hermanos y detectives”.
Aparte de esto ha realizado varios cortos entre 1992 y 1999. Szifron ha recibido numerosos galardones en cine y t.v.
Ahora vuelve al cine con “Relatos salvajes” una singularísima comedia negra, muy bien dirigida y escrita, con una adecuada música y fotografía y un gran trabajo actoral de un excelente reparto. El tono es muy ácido (critica la burocracia, la avaricia, la falsedad) y a veces muy violento y descarnado, pero advierte de la tentación de la venganza ante una sociedad corrupta y reflexiona con gran ironía sobre temas de interés.
Recomendado a los fans del cine argentino.

FICHA TÉCNICA

Producida por Nigel Sinclair & Danny De Vito & Tyler Thompson & Lauren Selig, producción ejecutiva de Kate Bacon & Guy East & John W. Hyde & Tracy Krohn & Mark Mallouk & Kerry Orent & Laurence Sellig & Adi Shankar & Spencer Silna & Nigel Sinclair &Richard Toussaint, co-producción de Christopher Goode & Jillian Longnecker & Steven Chester Prince, producción de Cross Creek Pictures & Da Vinci Media Ventures & Jersey Films & Double Feature Films & Exclusive Media Group & Free State Pictures, guión de Scott Frank (basado en la novela de Lawrence Block), fotografía de Mihai Malaimare Jr, musica de Carlos Rafael Rivera, montaje de Jill Savitt, casting de Avy Kauffman, diseño de producción de David Brisbin, dirección artística de Jonathan Arkin, decoración del set de Cheris  M. Hale & Paul Shampine, vestuario de Betsy Heimann

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes: Liam Neeson, Dan Stevens, David Harbour, Boyd Holbrook, Sebastián Roche, Whitney Able, David Harbour, Adam David Thompson, Stephanie Andujar, Òlafur Darri Ôlafsson,, Brian»Astro», Bradley, Eric Nelsen, Laura Birn

Género: Thriller. Duración:1 hora 53 minutos

Argumento

Nueva York 1999. Matt Scudder es ex-policia y alcohólico rehabilitado con muchos remordimientos. Cuando una serie de secuestros que tienen como objetivo a los principales narcotraficantes de la ciudad desembocan en espeluznantes asesinatos, el lider de los narcos convence a Scudder para que busque a los culpables. Trabajando como detective privado sin licencia, Matt ve lo que la policia no puede ver y transita por los lugares que mas temen.

Crítica

Scott Frank es un reputado guionista y director de cine estadounidense nacido en 1960. Asistió a la Universidad de California, Santa Bárbara donde se graduó en 1982. En su faceta como guionista destacan:
“El pequeño Tate” (1991) , de Jodie Foster
“Morir todavía” (1991), de Kenneth Branagh
“Como conquistar Hollywood” (1995), de Barry Sonnenfeld
“Un romance muy peligroso” (1998), de Steven Soderbergh
“Minority Report” (2002), de Steven Spielberg
“La intérprete” (2005), de Sidney Pollack
“Lobenzo inmortal” (2013), de James Mangold

En 2007 debutó como director de cine con “The lookout” (2007), thriller dramático con Joseph Gordon Levitt y Jeff Daniels (premio Independent Spirit al mejor debut) y ahora adapta la entrega nº 13 de la saga del ex-policia alcohólico Matt Scudder, uno de los personajes mas reconocidos del escritor Lawrence Block, ya llevado al cine en “Ocho millones de maneras de morir” (1986), dirigida por Hal Asbhy y con Jeff Bridges como Scudder. “Caminando entre las tumbas” resulta un film muy eficaz, bien rodado e interpretado con convicción, sobretodo por el gran Neeson, con una oscura fotografía y brillante música. El tono del film es a veces duro y violento, pero resulta un buen entretenimiento.

FICHA TÉCNICA
Producida por Emma Thomas & Christopher Nolan & Lynda Obst, producción ejecutiva de Jordan Goldberg & Jake Myers & Kip Thorne & Thomas Tull, producción de Sincopy & Lynda Obst Productions & Legendary Pictures, guión de Jonathan Nolan & Christopher Nolan (basada en las teorías del físico Kip Thorne), fotografía de Hoyte Van Hoytema, música de Hans Zimmer, montaje de Lee Smith,casting de John Papsidera, diseño de producción de Nathan Crowley, dirección artística de Kendele Elliott & David F. Klassen & Josh Luby & Agatha Maliauka & Eric Sundahl, decoración del set de Gary Fettis & Helen Kozora, vestuario de Mary Zophres, distribución de Paramount Pictures & Warner Bros, efectos visuales de Double Negative

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes: Matthew McConaughey, Anne Hathaway, Jessica Chastain, Davod Gyasi, West Bentley, Casey Affleck, Michael Caine, John Lithgow, Matt Damon, Mackenzie Foy, Timothée Chamalet, Bill Irwin (voz), Josh Stewart (voz) Topher Grace, David Oyelowo, Collette Wolf, William Devane, Ellen Burstyn

Género: Ciencia-ficción. Duración: 2 horas 48 minutos

Argumento

Un futuro de tintes apocalípticos, no muy lejano. Los habitante de la Tierra han abusado de los recursos naturales, el clima ha cambiado y la mayor parte de la población ha debido reciclarse como granjeros, para producir alimentos que les permitan subsistir, enfrentados a plagas y tormentas de polvo. Es el caso de Cooper, antiguo astronauta, viudo, que vive con su padre y dos hijos, el adolescente Tom, que se siente cómodo como futuro granjero, y la niña Murph, soñadora como su padre. Unos extraños mensajes codificados de “los fantasmas” , como los llama Murph, conducen a Cooper a unas instalaciones de la NASA. Allí, su antiguo mentor el Profesor Banks, trabaja en el proyecto Lazarus, un viaje interestellar a mundos lejanos a través de un agujero de gusano, donde tres planetas con características similares a la Tierra podrían asegurar el futuro del la humanidad.

Crítica

Christopher Nolan es un director británico nacido en Londres en 1970. Estudió en la University College London, donde conoció a su futura mujer y productora de todas sus películas, Emma Thomas. En 1998, con la ayuda de sus amigos rodaría su primer largometraje, “Following”, que le permitiría dar el salto con la insólita “Memento” (2000) al mercado americano. Desde entonces se ha convertido en uno de los directores mas influyentes y discutidos de los últimos años con trabajos como el angustioso thriller “Insomnio” (2002), el tenso duelo de magos en “El truco final” (2006), la memorable trilogía superheroica de “El caballero oscuro” (2005,08,12), y la surrealista “Origen” (2010). Ha mi parece un gran director, con un estilo muy personal que auna comercialidad y calidad y que ha trabajado con grandes actores como Christian Bale, Michael Caine, Morgan Freeman, Al Pacino, Robin Williams, Leonardo DiCaprio o Anne Hathaway. Ahora nos presenta una espectacular película de Ciencia-ficción, “Interestellar”, basada en las teorías del físico Kip Thorne. El resultado me parece espléndido. La dirección de Nolan es muy buena, el guión cuidado (aunque algo complejo en la cuestión científica), la fotografía y la música son de gran calidad, los efectos visuales y sonoros impresionantes y un gran trabajo actoral, sobretodo Matthew McConaughey. El tono es serio, con interesantes dramas y dilemas morales y una hermosa reflexión sobre la familia, la esperanza y la lucha contra la adversidad. En fin, uno de los mejores films del año.