FICHA TÉCNICA

Producida por Gordon Carroll, producción asociada de Carter de Haven Jr, producción de Warner Bros, guión de Donn Pearce & Frank Pierson (basado en la novela de Donn Pearce), fotografía de Conrad L. Hall, musica de Lalo Schiffrin, montaje de Sam O’Steen, dirección artística de Cary Odell, decoración del set de Fred Pierce

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes: Paul Newman, George Kennedy, J.D. Cannon, Robert Drivas, Lou Antonio, Stroher Martin, Jo Van Fleet, Clifton James, Morgan Woodward, Luke Askew, Marc Cavell, Richard Davalos, Robert Donner, Warren Finnerty, Dennis Hopper, John McLiam, Wayne Rogers, Harry Dean Stanton (como Dean Stanton), Charles Tyner (como Bill Dunham), Ralph Waite, Anthony Zerbe, Buck Kartalian, Joey Harmon

Género: Drama carcelario. Duración: 2 horas 4 minutos. Oscar a mejor actor secundario (George Kennedy). Nominado a 2 Oscars (actor de drama, actor secundario)

ARGUMENTO

Luke Jackson, un joven rebelde e impulsivo, es condenado a dos años de prisión tras causar graves destrozos estando borracho. En la carcel, su indomable carácter chocará de frente con las rígidas normas de la institución, especialmente el del violento Dragline, lider de los presos hasta su llegada. Pero Luke no está dispuesto a ceder.

CRITICA

Stuart Rosenberg (1927-2007) fué un director de cine estadounidense de cine y televisión nacido en Nueva York y muerto en Los Angeles, California. Nacido y criado en Brooklyn, Nueva York, estudió literatura inglesa en la Universidad de Nueva York y comenzó a trabajar como ayudante de dirección mientras acababa los estudios. Posteriormente también trabajó como montador hasta que en 1957 tuvo la oportunidad de debutar como director en un episodio de la serie»Decoy», protagonizado por Beverly Garland. En 1958-63 dirigió 15 episodios de la serie «Naked City». Debutó como director de cine con el duro thriller de serie B «El sindicato del crimen» (1960), protagonizado por Peter Falk, May Britt y Stuart Whitman, pero una huelga del sindicato de actores y guionistas le obligó a dejar el film, siendo sustituido por su productor Burt Balaban. Rosenberg volvió a la televisión, donde rodó 15 episodios de «Los intocables», 8 de la antología «Bob Hope presents The Christal Theatre», 5 de «Alfred Hitchock presenta» y tres de «The Twilight zone». En 1963 ganó el Emmy por su direccion de «The Madman», uno de los 19 episodios de la serie «Los defensores». Tras rodar varias tv-movies volvio a la pantalla grande con el drama carcelario «La leyenda del indomable» (1967), que fué un gran exito de critica y publico. Luego rodo otros films como «Locos de abril» (1969) la primera pelicula en USA de Catherine Deneuve, las nuevas colaboraciones con Paul Newman «Un hombre de hoy» (1970),»Los indeseables» (1972) y  «Con el agua al cuello» (1975) y el thriller policiaco «San Francisco, ciudad desnuda» (1973) con Walter Matthau. Luego rodo el drama sobre el nazismo «El viaje de lo malditos» (1976). Tras el film de terror «Terror en Amytiville» (1979) y co-dirigir el thriller independiente «Amor y balas» (1979), volvió a triunfar con el duro drama carcelario «Brubaker» (1980) con Robert Redford. Tras el thriller «Sed de poder» (1984), el film de acción «Rescate infernal» (1986) durante cuyo rodaje utilizaría el seudónimo de Alan Smithee y el drama independiente «My heroes have Always Been Cowboys» (1991). A partir de 1993 se convirtio en profesor del American Film Institute. Alumnos suyos han sido Darren Aronofsky, Todd Field, Mark Waters, Scott Silver, etc…..Casado desde 1950 y con un hijo, falleció en su casa a causa de un ataque al corazón en su casa de Beverly Hills. Durante su carrera fué nominado al Globo de Oro por «El viaje de los malditos», ganó el premio OCIC por el film rodado en Alemania «Question 7». Vi varias peliculas de Rosenberg y creo que era un director de mucho talento. «La leyenda del indomable» (1967) es una de sus mejores peliculas. Se trata de un magnifico film carcelario, muy bien dirigido, con un esplendido guion, magnifica fotografia y banda sonora, un dinamico y montaje y con maravillosas interpretaciones, sobretodo de Paul Newman y George Kennedy. El film tiene un tono realista, mezcla muy bien el drama con pequeñas notas de comedia, tiene muy buen ritmo, escenas memorables, es muy entretenido y hace profundas reflexiones sobre los sistemas penales represores, la amistad, el compañerismo, la violencia, la rebeldia, el sentido de la vida, la libertad, la familia, etc…..Para amantes del gran cine.