FICHA TÉCNICA

Producida por Richard Attenborough & Brian Eastman, producción ejecutiva de Terence Clegg, producción asociada de Alison Webb, co-producción de Diana Hawkins, producción de Savoy Pictures & Spelling Films & Price Entertainment, guión de William Nicholson (basado en su obra teatral, inspirada a su vez en la obra «Una pena observada» de C.S. Lewis), fotografía de Roger Pratt, musica de George Fenton, montaje de Lesley Walker, casting de Lucy Boulting, diseño de producción de Stuart Craig, dirección artística de John King & Michael Lamont, decoración del set de Stephanie McMillan, vestuario de Penny Rose

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes: Anthony Hopkins, Debra Winger, Edward Hardwicke, John Wood, Michael Denison, Joseph Mazzello, Tim McMullan, Robert Flemyng, James Frain, Roger Ashton-Griffiths, Peter Firth, Tim McMullan, Robert Flemyng

Género: Drama romántico. Duración: 2 horas 5 minutos. 2 BAFTA (film británico, actor). Nominado a 2 Oscars (mejor actriz, mejor guión adaptado)

ARGUMENTO

Descripción de una historia de amor: La que tuvieron en los años 50 C.S. Lewis y la poetisa norteamericana Helen Joy Gresham. Joy, de origen judio se habia convertido al cristianismo influida en gran manera por las obras de Lewis. Tras varios años de relación epistolar, Joy visita por primera vez a Lewis en 1952. Al año siguiente, divorciada de su marido alcohólico,el tambien escritor William Gresham,  se instala definitivamente en Inglaterra con sus dos hijos. Desde ese momento el trato entre Joy y Lewis se intensifica, sin salirse inicialmente de una amistad intelectual. En 1956, Tras serle detectada un Joy un cancer oseo, ambos realizan un matrimonio de conveniencia para que Joy obtenga la nacionalidad británica. Poco a poco, el sesudo y solterón profesor de Oxford se da cuenta que siente un verdadero amor por Joy y en 1957 se casan por el rito anglicano en la habitación del hospital. Joy se recupera momentáneamente, vive con sus dos hijos en la casa de Lewis en Oxford e incluso hacen un viaje a Grecia en 1960. Pero al poco del viaje a Grecia Joy vuelve a recaer en la enfermedad y muere tres meses después.

CRITICA

Richard Samuel Attenborough, mas conocido como Richard Attenborough (1923-2014), fué un actor, productor y director de cine británico nacido en Cambridge y muerto en Londres. Mayor de tres hermanos (el mayor fué el famoso divulgador de la naturaleza David Attenborough) fue hijo de un profesor universitario y de una consejera matrimonial. Creció en el College House del Campus de la Universidad College, en Leicester, donde su padre era el director. En 1939 sus padres adoptaron a dos chicas judias procedentes de zonas de conflicto. Durante la II Guerra Mundial sirvió en la R.A.F. Despues de una formación básica como piloto, ingresó en la recién creada unidad de cine de la fuerza aérea en los estudios Pinewood bajo el mando del Teniente John Boulting (mas tarde guionista y director). Aparecio en 1943 junto a Edward G.Robinson en una pelicula propagandística. Despues se presentó como voluntario para volar en la Unidad de filmación, recibiendo nueva instruccion (durante en la cual sufrio daños permanentes en el oido). Llego a Sargento y voló en varias misiones alrededor de Europa filmando desde la posición de artillero de cola para registrar los resultados de los bombarderos británicos. En 1945 se casó con la actriz Sheila Shim con la que tuvo tres hijos (su hijo Michael fué actor). Cursó estudios en Leicester y en la Escuela de Arte dramático. Debutó en el teatro en 1941 y un año después en el cine con el film bélico propagandístico «Sangre, sudor y lágrimas» (1942) de David Lean y Noel Coward. Alcanzó fama con el drama «Adiós con la cobardia» (1947) y el film de cine negro «Brighton Rock» (1947).  Desde entonces desarrollo una carrera muy amplia, trabajando tanto en Inglaterra como en USA, en titulos como «La gran evasion» (1963), «Cañones en Batasi» (1964), «Plan siniestro» (1964), «El vuelo del Fénix» (1965), «El Yang-Tse en llamas» (1966), «El extravagante Doctor Dolittle» (1967), «El estrangulador de Rillington Place» (1971), «El factor humano» (1979), «Parque Jurásico» (1993), etc…. a la ordenes de directores como John Guillermin, John Sturges, Robert Aldrich, Robert Wise, Richard Fleischer (2 veces), Otto Preminger (2 veces), Steven Spielberg (2 veces). En teatro destacó su trabajo junto a su esposa Sheila Shim en la famosa obra de Agatha Christie «La ratonera», en la que trabajó varias temporadas. Fue Presidente de la RADA y BAFTA. Fué premiado en San Sebastián a mejor actor por «Objetivo: Banco de Inglaterra» (1960) de John Guillermin y «Plan siniestro» (1964) de Bryan Forbes y el BAFTa a mejor actor secundario por «El Yang-Tse en llamas» (1966) de Robert Wise y «El extravagante Doctor Dolittle» (1967). . Debutó como director de cine con la comedia belica musical «Oh, ¡que guerra tan bonita!»(1969) y luego realizo, el biopic sobre Winston Churchill «El joven Winston» (1972), la pelicula belica «Un puente lejano» (1977), el inquietante thriller de terror «MAGIC: El muñeco diabólico» (1978), rodado en USA, el biopic epico «Ghandi» (1982), el drama musical basado en un exito de Broadway «A Chorus Line» (1985), el biopc de denuncia «Grita Libertad» (1987), el biopic «Chaplin» (1992), el drama romántico inspirado en hechos reales «Tierras de penumbra» (1993), el biopic «Buho Gris» (1999), etc….hasta su ultimo film, rodado en 2007. Richard Attenborough ganó el Oscar a mejor pelicula y director por «Ghandi» (1982). Richard Attenborough fué un gran actor y un director muy brillante. «Tierras de penumbra» (1993) seguramente es un mejor trabajo como director, el mas personal y sentido. Se trata de una adaptacion de la obra teatral de William Nicholson, inspirado en un parte de la vida del famoso apologista cristiano, medievalista y escritor C.S. Lewis (1898-1963). La pelicula goza de una gran direccion, un guion muy cuidado (que se toma algunas licencias de los hechos reales), una excelente fotografia, una preciosa banda sonora y unas interpretaciones soberbias, sobretodo de Anthony Hopkins y Debra Winger. La pelicula tiene un aire realista, esboza solo la parte intelectual de Lewis (autor de libros como «Cartas del diablo a su sobrino» y la famosa saga fantástica «Las crónicas de Narnia», etc….) pero desarrolla temas de gran calado como la soledad, el amor, la muerte,la dignidad, la trascendencia, la capacidad de amor,  el sentido del sufrimiento, sin ningun pesimismo ni nihilismo y acaba siendo todo un canto a la vida. Muy, muy recomendable.