FICHA TÉCNICA

Producida por Jacky Yee Way Pang & Kar-Wai Wong, producción ejecutiva de Ye-chen Chan & Wei Wang, producción asociada de Abazar Khalami, producción de Block 2 Pictures & Jed Tone Production & Lou Yi Ltd & studiocanal, guión de Wong Kar War & Lawrence Block (basado en una historia de Wong Kar Wai), fotografia de Dharius Khondji, musica de Ray Cooder, supervision musical de Steve Macklam & Guadalupe Jolecoeur,  montaje de William Chang Suk Ping, casting de Avy Kauffman, direccion artística de Judy Ree, vestuario de William Chang Suk Ping & Sharon Globerson

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes: Norah Jones, Jude Law, David Strathairn, Rachel Weisz, Natalie Portman, Frankie Faison, Chan Marshall, Michael May, Adriane Lenox, Benjamin Kanes

Género: Drama indie. Duración: 1 hora 31 minutos. Nominado a la Palma de Oro del Festival de Cannes y la Espiga de Oro de la Seminci de Valladolid

ARGUMENTO

Tras un desaire amoroso, Elizabeth de desahoga con un ingles dueño de una cafetería de Nueva York, Jeremy, que tambien se desahoga con varias heridas de su alma. Estos dos perdedores van sintonizando en sucesivos encuentros, hasta que Elizabeth sigue carretera delante. En su periplo por la America profunda, la chica sera testigo de historias de amor y desamor, que va relatando a Jeremy en diversas en tarjetas postales sin remite. Entres estas historias le afectan especialmente las de un policia de una pequeña ciudad, que se ha vuelto alcohólico despues de que su esposa le dejara por otro. Y tambien la de una chica ludópata, que se juega al poker todo lo que tiene en un misero casino. Estos encuentros descubren a Elisabeth facetas insospechadas de la fragilidad humana y de las intimas relaciones entre el amor y el dolor.

CRITICA

Wong Kar Wai (1958-) es un director de cine chino-hongkonés. Nacido en Shanghai, emigró a Hong Kong a los cinco años. Al proceder de la China continental  solamente mandarín y dilecto de Shanghai, paso por un difici periodo de adaptacion al cantonés de Hong Kong, por lo que pasaría horas en el cine con su madre. Despues de graduarse en la Universidad politécnica de Hong Kong como diseñador gráfico en 1980, se enrolo un un curso de capacitación por la TVB de Hong Kong y se hizo guionista de television a tiempo completo. A mediados de los 80 trabajó como guionista y director de dos productoras, pertenecientes al destacado productor Alan Tang. Su estilo artístico y nostálgico tomó forma durante su aprendizaje con Alan Tang Kwong-Wing, quien invirito en su debut como director, el drama criminal urbano «As tear go By» (1988). Su carrera despegó con el drama «Dias salvajes» (1990), a pesar de no tener mucho éxito. Despues ha dirigido el drama «Days of Being Wild» (1991), el drama «Chunking Express» (1994), el drama urbano «Fallen Angels» (1995), los drama románticos «It the mood of love» («Deseando amar) (2000),  «2046» (2004), el drama indie «My blueberry Nights» (2007), el drama biográfico de artes marciales «The Grandmaster» (2013). Tambien ha rodados dos cortometrajes, un fragmento del film colectivo «Eros» (2005) y una serie de t.v . Ha sido premiado en Cannes por el drama romántico gay «Happy Together» (1997), Premio del Jurado en Cannes por «In the mood of love» (2000), etc……De Wong Kar Wai he visto 3 peliculas y me parece un gran cineasta, enormemente personal. «My blueberry Nights» (2007) fue su incursion en el cine americano, donde conservo todo su estilo. La pelicula goza de una gran direccion, un soberbio  guion, una preciosa fotografia, una excelente banda sonora, un montaje cuidadisimo y unas interpretaciones perfectas. La pelicula tiene un tono realista, melancólico y nostálgico, tiene un ritmo sereno, con reflexiones muy profundas y humanas  sobre el amor, el sufrimiento, la perdida, la curación de las heridas del alma, etc…..Para un publico muy sensible.

FICHA TÉCNICA

Producida por Donald Kushner, producción ejecutiva de Ron Miller, producción asociada de Harrison Ellenshaw, producción de Walt Disney Productions & Lisbesger/Kushner, guión de Steven Lisberger (basado en una historia de Steven Lisberger & Bonnie MacBird), fotografía de Bruce Logan, musica de Wendy Carlos, canciones de Journey, montaje de Jeff Gourson, casting de Pam Polifroni, diseño de producción de Dean Edward Mitzner, dirección artística de John Manbridge, decoración del set de Roger Shook, vestuario de Elois Jensen & Rosanna Norton, maquillaje de Larry Liddiard, efectos especiales de R. J. Spencer, efectos visuales de  Disney Studios & MAGI Sintavision & Digital Effects Inc

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes: Jeff Bridges, Bruce Boxleitner, David Warner, Cindy Morgan, Barnard Hughes, Dan Shor, Peter Jurassic, Tony Stephano, Craig Chudy, Vince Deatrik, Sam Schartz, Jackson Bostwick, Dave Cass, Gerald Berns, Bob Neill, Ted White, Mark Stewart

Género: Ciencia-ficción. Fantástico. Duración: 1 hora 91 minutos. Nominado a 2 Oscars (vestuario, sonido) y 1 BAFTA (mejores efectos visuales)

ARGUMENTO

Para encontrar pruebas de que le han robado los videojuegos que el creó, Kevin Flynn intenta introducirse en la red informática de su antigua empresa. Por desgracia, la computadora de la Compañia, MPC, se da cuenta de la presencia del intruso y le absorbe en el hiperespacio, dentro de la red. Allí es llevado a la rejilla de videojuegos, donde le obligan a participar en siniestras competiciones, con el proposito de que finalmente muera.

CRITICA

Steven Lisberger (1951-) es un director y productor de cine, guionista y animador estadounidense nacido en Nueva York. Crecio en Hazleton, Pensilvania. . Asistio a la escuela en Pottsnow y la Universidad de Tufts. En 1973 se graduó en la Escuela de bellas artes de Boston. Mientras asistían a la Universidad de Tufts, el y 5 asociados formaron «Lisberger Productions». Su primer proyecto notable fué  «Cosmic cartoon» (1973), que fué nominado al Premio de la Academia de Estudiantes. También aparecio en la pelicula antológica de animación «Fantastic Animation Festival» (1977). A traves de su empresa, produjo anuncios, secuencias de titulos y segmentos de programas de t.v. En 1978, tras mudarse a Venice, California, Lisberger y su socio Donald Kushner  concibieron y produjeron el largometraje de animacion «Animalimpicos» (1978), para la cobertura de la NBC de los juegos olímpicos de 1980. Debido al boicot de USA a estos juego olímpicos, empezaron a desarrollar el largometraje «Tron» para Disney, estrenándose en 1982, no teniendo el exito esperado, pero convirtiéndose luego en un film de culto. Luego dirigio la comedia adolescente «Ir a perderlo o a perderse» (1987) y el film distópico «Sliptream» (1989), un fracaso de taquilla y  critica. Durante la mayor parte de la década de los 90 y 2000 siguio escribiendo guiones, siendo adquiridos varios de ellos por diversos estudios. Intentó durante varios años realizar una secuela de «Tron» para Disney, pero el proyecto languidecio en el desarrollo del guion. Finalmente, Disney dio luz verde a «Tron Legacy» (2010) de la que Lisberger fué productor. Su exito dió origen a la serie «Tron: Uprising» (2012-13). Lisberger será consultor creativo en la próxima «Tron:Ares» (2025). «Tron» (1982) es un mitico film de ciencia-ficcion y fantastia de los 80, en su momento poco apreciado y despues convertido en titulo de culto por su original premisa y su vision de un mundo digital y paralelo (adelantadose a films como «Matrix»). La pelicula esta dirigida con agilidad, escrita con oficio (pasamos del mundo real al digital), con una estupenda fotografia, una esplendida y atípica banda sonora, un eficaz montaje y está muy bien interpretada. Goza de unos asombrosos efectos visuales (muy avanzados para el epoca), una estupenda direccion artistica y vestuario, un dinamico montaje, un tono juvenil, mezcla accion, aventura, las escenas de accion están muy bien hechas y tiene interesantes reflexiones sobre la avaricia empresarial,  la libertad de información, los peligros de la inteligencia artificial, la amistad, el sacrificio, la lealtad, el ansia de poder, etc…….Bastante recomendable.