FICHA TÉCNICA

Producida por Robert De Niro & Jane Rosenthal & Scott Rudin, producción ejecutiva de Todd Scott Brody & Lori Steinberg, produccion asociada de Craig Gering & John Guare, co-producción de Bonnie Palef & Adam Schroeder & David Wisnievitz, produción de Miramax & Tribeca Productions & Scott Rudin Productions & Marvin Productions, guión de Scott McPherson (basado en su novela), fotografía de Piotr Sobocinski, musica de Rachel Portman, montaje de Jim Clark, casting de Ilene Starger, diseño de producción de David Gropman, direccion artística de Peter Rogness, decoración del set de Tracey Doyle, vestuario de Julie Weiss

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes: Meryl Streep, Diane Keaton, Leonardo DiCaprio, Robert DeNiro, Hume Croyn, Gwen Verdon, Hal Scardino, Dan Hedaya, Margo Martindale, Cynthia Nixon

Género: Drama familiar. Duración: 1 hora 37 minutos. Nominada al Oscar a mejor actriz (Diane Keaton) y al Globo de Oro a mejor actriz de drama (Meryl Streep), nominada a 3 Premio del Sindicato de actores (reparto, actriz, actriz secundaria)

ARGUMENTO

La enfermedad de Marvin, que le obliga a permanecer en cama, con oxígeno, incapaz de pronunciar palabra, provocó la ruptura entre dos hijas. Bessie ha cuidado abnegadamente de su padre, dedicándole lo mejor de su tiempo y cariño. Lee prefirió alejarse de lo que parecía  una vida inutil, con la excusa de atender a su propia familia….Sin demasiado éxito, pues, divorciada, apenas sabe tratar a sus dos hijos; sobretodo a  Hank, problemático adolescente. Después de 20 años sin contacto, Bessie debe acudir a su hermana; le han diagnosticado una leucemia, y la única esperanza de curación pasa por el transplante de médula de un pariente próximo.

CRITICA

Jerry Zacks (1946-) es un director teatral y de t. v estadounidense nacido en Stuttgart, Alemania. Su familia emigró a USA a los dos años, instalándose finalmente en Paterson, Nueva Jersey, donde se graduó en la «Eastside High School» en 1963. Luego se graduó en el Darthmouth College. Hizo su debut en Broadway en el musical «Grease» y como director con la producción de off-Broadway «Beyond Therapy» de Christopher Young, protagonizada por Sigourney Weaver. Ha dirigido muchas producciones de Broadway, tanto musicales como dramáticas. Tambien ha dirigido muchas producciones «Off-Broadway», etc…..Dirigió el musical de «101 dálmatas» y consultor creativo del musical «La Familia Addams». Ha ganado varios Tony por su trabajo. Esta casado con la actriz Jill Rose desde 1979, con la que tiene dos hijos. En el cine ha aparecido en peliculas como «Delitos y faltas» (1989), «Maridos y mujeres» (1992) y series como «M.A. S.H», «The Edge of the night» y tv-movies y ha dirigido el drama «La habitación de Marvin»(1996), tv-movies y episodios de «Frasier», «Todo el mundo quiere a Raymond», «Dos hombres y medio», etc….»La habitación de Marvin»(1996) es un conmovedor drama familiar basado en la obra de Scott McPherson, muy bien dirigido, con un guion muy cuidado, una estupenda fotografia, una bella banda sonora, un entonado montaje y unas interpretaciones soberbias, sobretodo de Meryl Streep, Diane Keaton y Leonardo DiCaprio, muy bien acompañados por el resto del reparto. La pelicula tiene un tono realista, tragicómico y positivo y contiene bellas reflexiones sobre la familia, la enfermedad, la maternidad, el darse a los demás, el perdón, la rebeldia juvenil, etc…..Muy recomendable

FICHA TÉCNICA

Producida por Mary Ann Page & Joseph Ruben, producción ejecutiva de Daniel Rogosin & Ezra Swerdlow, co-producción de Michael A. Steele, producción de 20th Century Fox, guión de Ian McEwan, fotografia de John Lindley, musica de Elmer Bernstein, montaje de George Bowers, casting de Deborah Aquila, diseño de producción de Bill Groom, direccion artística de Rusty Smith, decoración del set de George DeTitta Jr, vestuario de Cynthia Flynt

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes: Macaulay Culkin, Elijah Wood, Wendy Crewson, David Morse, Daniel Hugh Kelly, Jacqueline Brooks, Quinn Culkin, Sheryl Crow, Rory Culkin (foto)

Género: Thriller. Duración: 1 hora 23 minutos

ARGUMENTO

Henry es un niño de 12 años muy inteligente y aparentemente cariñoso, pero oculta oscuros secretos. Su macabro sentido de la diversión saldrá a la luz cuando se instale en casa su primo Mark para pasar el invierno con su familia. Poco a poco, Mark descubre lo que los adultos no comprenden. Pero nadie le hace caso: todos sus temores los ven como traumas provocados por la reciente muerte de su madre.

CRITICA

Joseph Ruben (1950-) es un director, guionista y productor de cine estadounidense nacido en Briarcliff, Nueva York. Debutó como director de cine con la comedia universitaria «Las chicas del pompón» (1976) y luego realizo el film juvenil criminal «Juventud rebelde» (1977), el drama juvenil «El año de la victoria» (1979), la comedia juvenil «Campamento de verano» (1980) y el film de ciencia-ficcion y thriller «La gran huida» (1983). Se hizo famoso con el thriller de terror «El Padrastro» (1987) y luego ha realizado films como el thriller  judicial «Solo ante la ley» (1989), los thrillers «Durmiendo con mi enemigo» (1990) y «El buen hijo» (1993), la pelicula de accion «Asalto al tren del dinero» (1995), el drama «Regreso al paraiso» (1998),el inquietante thriller «Misteriosa obsesión» (2004). Ha escrito y producido 4 de sus peliculas.  De Joseph Ruben he visto 5 peliculas y me parece un director con bastante talento, con buena mano para el thriller. «El buen hijo» (1993) es un inquietante thriller con gotas de terror y influencias hitchcockianas, dirigida con estilo, escrita con oficio, con una solida fotografia y entonada banda sonora, un montaje muy eficaz y magníficamente interpretada, sobretodo por Macaulay Culkin (que cambia a un registro muy oscuro) y Elijah Wood. El film tiene un ritmo bastante sostenido, algunas escenas muy bien planificadas (la carretera, el rio helado, el final), mantiene en todo momento el suspense y la intriga,tiene un tono realista y no abusa de los momentos osucros,  tiene interesantes notas dramaticas y reflexiones de intéres sobre el dolor, la familia, la maldad, la violencia, la honestidad, la maternidad, etc…..Para amantes del thriller

FICHA TECNICA

Producida por Clever Beretta Custodio & Ricardo Marcos Budí & Jordi Gasull & Toni Novella & Jaime Ortiz de Artiñano & Rosa Pérez & Marc Sabé & Ignacio Salazar-Simpson, produccion ejecutiva de Lillian González, co-produccion ejecutiva de Neill Landau, producción de 4 Cats Pictures & Atresmedia Cine & CORE Animated Effects & Warner Bros Entertainment España, guión de Javier López Barreira & Jordi Gasull (inspirado en el relato corto»Cuerdas» de Pedro Solís García y el cortometraje de 2013 escrito y dirigido por Pedro Solís García), musica de Fernando Velázquez, montaje de Emily Killick

FICHA ARTÍSTICA

Voces de los actores: Mila Pérez Ullol, Jaume Solá, Javi Cassi Gimeno, Federico Bote Buballa, Isabel Valls, Ricky Coello, Óscar Barberán, Alfonso Vallés, Miguel Ángel Jenner, Celia Sol, Pep Ribas, Miquel Bonet, Lara Berot Artena, Martina Ramirez Garcia

Género: Western de animación: 1 hora 21 minutos

ARGUMENTO

Finales del siglo XIX. Los hermanos huérfanos Tom y Mary llegan en barco a Nueva York procedentes de  Irlanda. Cuando comprueban que su tio Niall no ha ido a esperarles al puerto, deciden ir en su busca nada menos que hasta la lejana California. Sera un largo y arriesgado viaje en ferrocarril, pero en su periplo vivirán innumerables aventuras y conocerán a algunas personas que cambiarán su vida.

CRITICA

Juan Jesús Garcia Galocha es un director artístico y animador español nacido en Sevilla en 1978. Trabajó como director de arte en Lightbox Animation Studios, en los cortos «La bruxa» (2011), «La mano de Nefertiti» (2012) y «Cuerdas» (2013) y los largometrajes «Las aventuras de Tadeo Jones» (2012), «Tadeo Jones 2: El secreto del Rey Midas» (2017) y animador en los cortos «Tadeo Jones» (2004), «Tadeo Jones y el sótano maldito» (2007) y «El largometraje «Tadeo Jones «: El secreto del Rey Midas» (2017). Debutó como director de animacion con «Momias» (2023). Pedro Solís García (1968-) es un director y guionista español de producciones de animación 3D nacido en Barcelona. Su familia se trasladó a Guadalajara cuando tenía dos años, ciudad donde desarrolla sus estudios de grado superior de ingeniero electrónico. Siempre atraido por la animación y la tecnología, dedico largar noches a aprender el reflejo del modelado en 3D. En 1998 abandonó su trabajo para trabajar en el sector de los videojuegos, donde ha desarollado diferentes tareas (artista 3D, co-productor de muchos titulos para PC y consolas). El salto al cine lo dió al colaborar en los cortos de animación «Tadeo Jones» (2004) y «Tadeo Jones y el sótano maldito» (2007) de Enrique Gato. En 2006 empieza una nueva andadura como director de produccion en «Lighbox Entertainment», donde colabora con títulos como «Las aventuras de Tadeo Jones» (2012), «Atrapa la bandera» (2012) y «Tadeo Jones 2: El tesoro del Rey Midas» (2017), distribuidas internacionalmente por Paramount Pictures. «La bruxa» (2011), su primer cortometraje como director y guionista ganó el Goya a mejor cortometraje de animación y algunos otros premios importantes. «Cuerdas» (2013) fue su segundo cortometraje, ganando el Goya a mejor cortometraje de animación y un amplio número de premios y reconocimientos. Luego produjo el largometraje «Momias» (2023). Ahora se estrena con «Buffalo Kids»como co-director de largometrajes. De ambos director habia visto «Momias» (2013) donde Galocha era director y Solís Garcia productor, que me gustó mucho. Ahora realizar «Buffalo Kids» (2024), un extraordinario film animado inspirado en el corto «Cuerdas» (2013). «Buffalo Kids» (2024) goza de una una esplendida direccion, un agilismo guion (que mezca comedia, aventuras, drama, accion y sobretodo western), una gran animación, una preciosa banda sonora y canciones, un ritmo muy vibrante y una maravillosa galería de personajes. El film es un maravilloso homenaje al western (viajes en tren, un villano parecido a Lee Van Cleef, los indios cheyennes, el séptimo de caballería, los forajidos. buscadores de oro) con un tono para toda la familia y protagonizado por niños. La pelicula es muy divertida, muy tierna, los tres niños son adorables, tiene estupendas secuencia de accion (una recuerda a «Indiana Jones y el templo maldito»), es muy positiva y  humana, no aburre en ningún momento y tiene preciosas reflexiones sobre la familia, la amistad, la esperanza, el respeto a la diferencia, la generosidad, la tolerancia, la dignidad de cada ser humano, etc…..Muy recomendable.