Producida por Franco Cristaldi, guión de Suso Cecchi D’Amico & Luchino Visconti (basada en la novela de Fiodor Dostoievski), música de Nino Rota, fotografia de Giuseppe Rotunno (B/N), montaje de Mario Serandrei, diseño de producción de Mario Chiari, vestuario de Piero Rosi

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes: Marcello Mastroiani, Maria Schell, Jean Marais, Marcella Rovena, Maria Zanoli, Elena Fancera, Lanfranco Ceccarelli, Angelo Galassi, Renato Terra, Corrado Pani, Dirk Sanders, Clara Calamal

Género: Drama romántico. Duración: 1 hora 37 minutos. León de Plata al mejor director Festival de Venecia 57

ARGUMENTO

En una ciudad de provincias, Mario, un mediocre oficinista que vive en una modesta pensión, conoce una noche a la joven Natalia, en cuyo rostro se refleja una profunda tristeza. Le da conversación para animarla y ella le explica cómo cambió su vida, gris y aburrida, cuando conoció a un apuesto forastero del que se enamoró y cuyo regreso espera cada noche. Durante cuatro noches mágicas, Mario, enamorado de Natalia, alberga la esperanza de sustituir en su corazón al misterioso forastero.

CRITICA

Luchino Visconti (1906-76) fué un aristócrata, director de cine, teatro y opera italiano. Fué uno de los mejores y mejor considerados cineastas contemporáneos. Nacido en Milán, en el seno de  una familia la mas antigua aristocracia lombarda (cuyo linaje se remonta al renacimiento), era hijo del Duque Giuseppe Visconti di Modrone y Carla Elba, hija de un poderoso industrial milanes. Desde muy joven se ligo al teatro de la Scala de Milan (la Opera fué una de sus grandes pasiones), medio de expresión artístico con el que su abuelo y su tio tuvieron una estrecha relación.  En 1935 se trasladó a Paris donde gracias a  la celebre modista Coco Chanel se vincula al cineasta francés Jean Renoir, siendo su ayudante de dirección en «Los bajos fondos» (1936) y asistente y diseñador de vestuario en «Una partida en el campo· (1937).

Debutó como director de cine con «Obsesión» (1942), versión pirata de la novela «El cartero llama dos veces» del americano James M. Cain a la que siguió «La tierra tiembla» (1948), dura visión de la vida de los pescadores humildes. Visconti fué uno de los artífices del movimiento neorrealista (actores no profesionales, escenarios reales, retrato realista de la sociedad). Visconti fué aristócrata, comunista, homosexual y muy critico con la sociedad (retrato como nadie la decadencia de la aristocracia asi como la corrupción y la muerte).  Tras rodar «Bellisima» (1951), melodrama ambientado en el cine, hizo su primer film de época «Senso» 81954), a la que siguieron la romántica «Noches blancas» (1957), la tragedia familiar «Rocco y sus hermanos» (1960), «El gatopardo» (1963), «Sandra» (1965), «El extranjero» (1067), «La caida de los dioses» (1969), «Muerte en Venecia» (1971), «Ludwig, Rey de Baviera» (1972), «Confidencias» (1974) y «El inocente» (1976), su último film tras el cual falleció. Tambien dirigió episodios de los films corales «Nosotras las mujeres» (1953), «Boccacio 70» (1962) o «Las brujas» (1967)  Entre sus actores habituales estuvieron Claudia Cardinales, Alain Delon, Burt Lancaster, Silvana Mangano, Alida Valli, Dirk Bogarde, Helmut Berger, Marcello Mastroiani, Paolo Stoppa, etc…. Tambien citar al gran músico Nino Rota, y el guionista Suso Cecci D’Amicco. Tambien recibio numerosos premios como la Palma de oro de Cannes, León de Oro de Venecia, David De Donatello. Como director teatral y de Ópera tuvo una abundante obra. A mi Visconti me parece uno de los grandes. «Noches blancas» (1957)  no la habia visto nunca, pero la conocía. Ahora acabo de verla y me parece una espléndida pelicula. La dirección de Visconci es muy buena, el guión muy cuidado, la fotografia es espléndida asi como la cautivadora musica y los actores están soberbios, sobretodo Mastroianni y Schell. El film tiene un ritmo sereno y está contado con gran sensibilidad (atención al hermoso final). En suma, recomendada para el espectador mas sensible.