FICHA TÉCNICA

Producida por Ray Stark, producción asociada de Roger M. Rothstein, producción de Columbia Pictures, guión de Neil Simon, fotografia de David S. Walsh, musica de Dave Grusin, montaje de John F. Burnett, casting de Jennifer Shull, diseño de producción de Stephen B. Grimes, dirección artística de Harry Kemm, decoracion del set de Marvin March, vestuario de Ann Roth

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes: Peter Sellers, David Niven, Maggie Smith, James Coco, James Cromwell, Peter Falk, Eileen Brennan, Elsa Lanchester, Estelle Winwood, Richard Narita, Alec  Guinness, Nancy Walker, Truman Capote

Género: Comedia de intriga. Duración: 1 hora 30 minutos

ARGUMENTO

Los mas reputados detectives del mundo son invitados un fin de semana a la mansión del misterioso y excéntrico millonario Lionel Twain. En la cena les reta a resolver un crimen que se va a cometer. Quien descubra el misterio recibirá como recompensa un millón de dolares.

CRITICA

Robert Moore fue un director y actor estadounidense de teatro, cine y televisión estadounidense nacido en Detroit, Michigan, en 1927 y muerto en Nueva York en 1984. Universidad en la Escuela catolica de America Drama bajo la tutela de Gibert V. Hartke. Dirigió varias obras de teatro, varias, t-v-movies, varios episodios de series de t.v y actuó en una pelicula y varias series de tv. Dirigió para cine «Un cadaver a los postres» (1976), la parodia de cine negro «Un detective barato» (1978) y el drama romántico «Capitulo Dos» (1979). De el solo he visto la primera que dirigio. «Un cadaver a los postres» es un divertidisima parodia y homenaje de las historias y peliculas de de detectives y del genero negro. Está dirigida con mucho talento, con un espléndido y chispeante guión (magníficos diálogos), una estupenda fotografia, una vibrante musica, un entonado montaje y un magnífico trabajo del todo el reparto. El film es elegante, parodia muy bien los tópicos del genero negro, tiene muy buen ritmo, es muy irónico y tiene interesantes reflexiones sobre el genero negro, la mentira, las apariencias, la avaricia, la falsedad, el clasismo, etc……Muy recomendable.

FICHA TÉCNICA

Producida por Stéphane Célerier & Valérie Garcia & Pierre Guyard, producción ejecutiva de Eve Francois Machuel, producción asociada de Phillip Boefard & Christophe Rossignon, producción de Nord-Quest Films & Mars Films & France 2 Cinema & Canal + & Cine & France televisón & Film Distribution & Indefilms 7, guión de Géraldine Nakache & Yoann Gromb & Rebecca Zlotowski, fotografia de Erid Dumont, montaje de Audrey Simonaud, casting de Elidie Demey, diseño de producción de Sidney Dubois, dirección artística de Arnaud Bouniort, decoración del set de Pauline Bouvet

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes: Géraldine Nakache, Leila Bekhti, Patrick Timsit, Pascale Arbillot, Celia Pilatre, Romain Francisco, Johanne Toledano, Vincent Darmurzey, Jean-Gabriel Nordmann, Serge Avekidian, Bryan Marciano, Thomas Litti, Francois Favrat, Eric Pucheu

Género: Tragicomedia. Duración: 1 hora 27 minutos

ARGUMENTO

León Gamí, entrañable jubilado, se dispone a acompañar en coche a su hija Vali, que sueña con ganarse la vida como cantante. La chica participará en una audición para formar parte del coro de la famosa diva canadiense Celine Dion. Pero su medico lo diagnostica cancer y pretende empezar el tratamiento de inmediato, por lo que debe renunciar al viaje. Al final León pide que le sustituya a la otra hermana, Mina. Ambas tienen una relación bastante tensa, hasta el punto de que no han hablado en un año, pero puede ser la oportunidad perfecta para la reconciliación. Además le pide a Mina que no desvele a Vali su enfermedad, pues la mala noticia podria afectarla tanto que haría mal el casting, pues se trata de una chica muy sensible, que aún no ha asimilado la muerte de su madre.

CRITICA

Geraldine Nakache es una actriz , director y guionista de cine francesa nacida en Suresnes en 1980. Es la hermana del director de cine Oliver Nakache («Intocable», «Sama», «C’est la vie», «Especiales»). Empezó su carrera en Canal + como asistente de dos programas de t. v Debuto como actriz de cine en 2006, trabajando en numerosas peliculas, y en varias series de t.v . Debuto como directora y guionista con la comedia «Todo brilla» (2006), al que siguió la comedia sobre amigos «Nous York» (2012) . En esos dos films ha sido directora y guionista y ha trabajado junto a la actriz Leika Bekhiti. Ahora ambas vuelven a colaborar en la tragicomedia «Iré a donde tu vayas» (2019). Como no habia visto sus anteriores films «Iré donde tu vayas»me sorprendido gratamente. Está dirigida con oficio, escrita con talento, con buena fotografia y bella musica, buen montaje y muy buenas interpretaciones, sobretodo del trio protagonista. El film tiene un tono amable, es agridulce, emotivo, divertido, muy humano y tiene valiosas reflexiones sobre el amor fraternal, la familia, la sinceridad, la enfermedad, la soledad, etc…….Recomendable.

FICHA TÉCNICA

Producida por Irwin Winkler & Robert Chartoff, producción asociada de James B. Brubaker, producción de United Artist, guión de John Gregory «Dunne» & Joan Didion (basada en la novela de John Gregory «Dunne»), fotografia de Owen Roizman, musica de George Deleure, montaje de Lyzee Klingman, diseño de producción de Stephen B. Grimes, dirección artística de W. Stewart Campbell, decoración del set de Marvin March, vestuario de Joe I. Tomkins

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes: Robert De Niro, Robert Duvall, Charles Durning, Kenneth McMillan, Ed Flanders, Cyril Cusack, Burgess Meredith, Rose Gregorio, Dan Hedaya, Gwen Van Dam, Thomas Hill, Jeanette Nolan, Jorge Cervera Jr

Género: Drama fraternal policiaco religioso. Duración: 1 hora 43 minutos

ARGUMENTO

1948. Monseñor Desmond «Des» Spellacy es un joven, ambicioso y piadoso sacerdote entregado totalmente a la Iglesia católica. Su hermano Tom Spellacy es un duro policia. Ambos tienen caracteres muy diferentes, pero se llevan muy bien. Cuando se produce un brutal asesinato de una joven prostituta, las sospechas lleva a Tom al turbio hombre de negocios Jack Amsterdam, uno de los principales benefactores de la Iglesia y pide a su hermano ayuda. Los dos hermanos se enfrentaran a un gran dilema.

CRITICA

Israel «Ulu» Grosbard fue un director de cine y teatro belga naturalizado estadounidense, nacido en Amberes en 1932 y muerto en Nueva York en 2012. Hijo de un matrimonio judio, dada su ascendencia su familia huyo del nazismo y emigro a La Habana (Cuba) en 1942. En 1948 todos se mudaron a USA, naturalizándose en 1954. Estudió en la Universidad de Chicago y en Yale Drama School, debutando como director teatral en Broadway en 1957. En teatro ganó prestigio por su participación en el montaje de obras de Arthur Miller, Paddy Chayesfsky, David Mamet, etc……En la década de los 60 fue asistente de dirección de director de Elia Kazán y Arthur Penn en Hollwyood y debuto con el drama familiar «Una historia de tres extraños» (1968), prosiguiendo su carrera con la comedia dramática «¿Quién es Harry Kellerman?»(1970), el drama criminal «Libertad condicional» (1978), drama fraternal-policiaco religioso  «Confesiones verdaderas» (1981), el drama romántico «Enamorarse» (1984), el drama fraternal musical «Georgia» (1995) y el drama familiar «En lo profundo del océano» (1999). Casado con la actriz Rosa Gregorio en 1965-2012, fue uno de los fundadores del Festival de cine de Sundance en 1981.  Dedico tambien mucho tiempo al mundo del teatro. De Grosbard he visto «Confesiones verdaderas» y «Enamorarse» y era un cineasta con mucho talento. «Confesiones verdaderas» (1981) es un film brillante, muy bien dirigido, escrito con mucho talento, con una magnífica fotografia, una maravillosa musica, un entonado montaje e interpretaciones magníficas, sobretodo de Robert De Niro y Robert Duvall. El film es a veces sordido (parte de la trama tiene que ver con la prostitución), tiene un ritmo sereno, y valiosas reflexiones sobre la verdadera religiosidad, la ambición, la corrupción, la relación entre hermanos, la hipocresia ,el vicio,  la redención, etc…….Un film duro pero muy interesante. Bastante recomendable.