«La odisea de los Giles» (2019) de Sesbastian Borensztein. (ARGENTINA-ESPAÑA)

FICHA TÉCNICA

Producida por Hugo Sigman & Ricardo Darín & Matias Morsteirin & Chino Darín & Federico Posternak & Leticia Cristi & Fernando Bobaira & Simón de Santiago, producción ejecutiva de Javier Braier & Micaela Buye, producción de K & S Films & Kenya Films & Kramer y Sigmar & Mod Productions & TVE & Telefe, guión de Sebatian Borensztein & Eduaro Sacheri (basada en la novela «La fabrica de Ursina» de Eduardo Sacheri), fotografia de Rodrigo Pulpeiro, musica de Federico Jusid, montaje de Alejandro Carrillo Penovi, dirección artística de Daniel Gimelberg

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes: Ricardo Darín, Luis Brandoni, Chino Darín, Verónica Llinas, Daniel Araoz, Carlos Belloso, Marco Antonio Capone, Rita Cortese, Andrés Parra, Luciano Cazaux, Alejandro Gijena, Guillermo Jacubowicz, Ailín Zaninovich

Género: Comedia negra. Duración: 1 hora 55 minutos

ARGUMENTO

En una población rural cercana a Buenos Aires, un grupo de Giles – termino para designar a la buena gente, trabajadora, tal véz algo ingenua…, liderado por Fermin Pelassi, vieja leyenda del futbol local, suman fuerza y dinero para formar una cooperativa agricola aprovechando los silos e instalaciones de una explotación abandonada. Unos pocos dolares aquí y otros pocos allá devienen en cantidad suficientemente importante para ser depositada en la caja de seguridad de un banco. Cuando el director de la entidad aconseja a Pelassi ingresar el dinero en una cuenta para obetner el credito que necesitan para realizar toda la inversín, se produce el corralito de 2001 que afectó a toda Argentina, pierden todo lo que tenian. No es la unica desgracia que se produce, y el disgusto es mayor cuando se enteran de que han sido estafados, el director del banco y uno de sus clientes mas importantes, Fortunato Manzi, sabian lo que se avecinaba. Una año y medio despúés, un cumulo de circunstancias les lleva a un descubriemiento excepcional: Manzi ha excavado una caja de seguridad en medio del campo, donde oculta todo el dinero robado. Trazarán entonces un plan para hacer justicia.

CRITICA

Sebastian Borensztein en un director y guionist argentino nacido en Buenos Aires en 1963. Es agregado de la carrera de Ciencias de la comunicación, en La Universidad del Salvador y formado como director de actores en la escuela de Augusto Fernandes. Ha escrito y dirigido todos sus proyectos. Empezó como creativo publicitario a mediados de los 80 en varias agencias. Luego trabajó como director, guionista y productor de su propio padre, el comico Tato Bores, entre 1988 y 1994, con el que ganó muchos premios. Luego creó la serie de terror «El garante (1997), que obtuvo muchos elogios del publico y la critica. Luego creo la serie policiaca «Tiempo final» (2000-02). Luego se concentro en su carrera como publicitario y debutó como director de cine con la comedia «La suerte está echada» (2005), a la que siguió el thriller «Sin memoria» (2011), la comedia dramática «Un cuento chino» (2011), el drama «Kóblic» (2016) y «La odisea de los Giles» (2019). Tambien ha trabajado mucho en t.v. De Borensztein he visto sus últimas tres peliculas y me parece un director de gran talento. «La odisea de los Giles» es una divertida y amable comedia negra que sigue la tradicion de films como «Rufufú», «Atraco a las tres», «Granujas de medio pelo», que son sobre ladrones de poco talento y mucho entusiamo. El film resutante es muy solido. Está muy bien dirigido, el guión es estupendo, la fotografia preciosa, la musica brillante, el montaje muy bien hilado y unos actores soberbios. El film se beneficia de su tono amable y muy humano, tiene muy buen ritmo y tiene reflexiones de gran calado sobre la gente trabajadora, la amistad, la familia, la solidaridad, la avaricia, la mentira, la decencia y la dignidad, etc…..Muy recomendable.

«Intemperie» (2019) de Benito Zambrano. (ESPAÑA-PORTUGAL)

FICHA TÉCNICA

Producida por Juan Gordon & Pedro Oriol, producción ejecutiva de Pilar Benito, co-producción de Pandora Da Cunha Telles & Pablo Iraola, producción asociada de Merry Colomer, producción de linea de Manoló Limón, producción de Morena Films & Movistar + & RTVE & Ukbar Films & Árala Films, guión de Daniel Remón & Pablo Remón & Benito Zambrano (de la novela de Jesús Carrasco), fotografia de Paul Esteve Arriba, musica de Mikel Salas, montaje de Nacho Ruiz Capillas, casting de Mireia Juarez, fdiseño de producción de Elena Alcolea, dirección artística de Curru Garabal

FICHA ARTÍSTICA

Intépretes: Luis Tosar, Luis Callejo, Jaime López, Vicente Romero, Kándido Uranga, Juanjo Perez Yuste, Adriano Carvalho, Manolo Caro, Elisa Lopez Pinilla, Yoima Valdés, Juanjo Perez Yuste, Carlos Cabra, Paz de Alarcón, Juanan Lumbreras

Género: Drama. Duración: 1 hora 43 minutos. Nominada a 5 Goyas (pelicula, guión adaptado, canción original, actor de reparto y diseño de produccion)

ARGUMENTO

1946. Un niño huye del capatáz, cacique que tiraniza a un pequeño pueblo andaluz, pues le tenia recluido en su casa, en teoria con el consentimiento de sus padres, personas muy humildes forzadas a aceptar la situación, pues saben que no volverán a trabajar en las inmediaciones si se oponen a la voluntad del amo. Mientras este emprende una intensa búsqueda con sus sicarios mas fieles, el chico recibirá la inesperada ayuda de un pastor que atraviesa la zona con sus cabras.

CRITICA

Benito Zambrano es un director y guionista de cine español nacido en Lebrija, Sevilla, en 1965. Fue estudiante de arte dramático en Sevilla y se graduó en la Escuela Internacional de Cine y televisión de San Antonio de los Baños (Cuba). Tras rodar varios cortometrajes y mediometrajes debuto como director de cine con el maravilloso drama «Solas» (1999), que obtuvo 5 Goyas (direccion novel, actriz de reparto, actor revelacion, actriz revelación y guion original) y que adapto al teatro en 2005. Tras rodar la miniserie «Padre Coraze» (2002), basada en hechos reales, rodó en Cuba «Habana Blues» (2005), producción hispano-cubana sobre jovenes musicos cubanos, el drama de la posguerra española «La voz dormida» (2011) y los cortos «Bomberia» (2014), sobre hecho reales y «The Beginning» (2016), sobre acoso sexual. Ahora regresa al cine con «Intemperie» drama ambientado en la posguerra española y basado en la novela de Jesús Carrasco. El resultado es un film de bastante interés. El film está dirigido con mucho oficio, el guión no es muy original pero está bien desarrollado, la fotografia es magnífica (aprovecha muy bien los exteriores andaluces), la musica muy solida, el montaje bien hilado y está muy bien interpretado, sobretodo por Luis Tosar, Luis Callejo y Jamie López. El tono del film es duro, realista y violento, pero tiene buen ritmo, un agadable tono de western y valioses reflexiones sobre el abuso de poder, la amistad, la venganza, la solidaridad, la piedad, la violencia, el sacrificio, el perdón, etc……..Recomendable.

 

«Matilda» (1996) de Danny De Vito (USA)

FICHA TÉCNICA

Producida por Danny De Vito & Michael Shamberg & Stacey Sher & Liccy Dahl, producción ejecutiva de Michael Peyser & Martin Bregman, producción de TriStar Pictures & Jersey Films, fotografia de Stefan Czapsky, diseño de producción de Bill Brzeski, montaje de Lynzee Kligman & Brent White, co-producción de Robin Swicord & Nicholas Kazan, musica de David Newman, casting de Renne Rousselot & David Ruben, dirección artística de Phillip Toolin, decoración del set de Jennifer Polito, diseño de vestuario de Jane Ruhm

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes: Mara Wilson, Danny De Vito, Rhea Perlman, Embeth Davidtz, Pam Ferris, Paul Reubens, Tracey Walter, Brian Levinson, Jean Speegle Howard, Sara Magdalin, Kiami Davael, Leor Livnet Hackel, Jacqueline Steiger, Jimmy Kartz, Michael Valentine, Liam Kearns, Mark Watson, Kira Spencer Cook

Género: Comedia familiar  Duración: 1 hora 34 minutos

ARGUMENTO

Matilda es una niña muy inteligente, apasionada por los libros y con extraños poderes mentales. Hartos de su afán de saber, los padres de Matilda, frivolos y materialistas, la llevan al sórdido colegio de la despiadada Sra. Truchbull. Pero allí matilda conocera a la Sra. Honey, una encantadora maestra que sabrá encauzar las dotes extraordinarias de la niña.

CRITICA

Danny de Vito es un actor, productor y director de cine estadounidense nacido en Neptune, Nueva Jersey, en 1944 y de ascendencia italiana. Se graduó en la Escuela Preparatoria Oratoria en Summit, Nueva Jersey, en 1962. Luego se formó en la Academa Estadounidense de artés dramáticas, donde se graduó en 1966. En sus primeros dias de teatro trabajó con su futura esposa Rhea Perlman. Debutó en el cine en «Alguíen voló sobre el nido del cuco» (1975) de Milos Forman. Tras terminar su trabajo en la famosa serie de t. v «Taxi» (1978-83), reanudo su carrera en el cine en titulos como «La fuerza del cariño»(1983), «Tras el corazón verde» (1984), «La joya del Nilo» (1985), «Por favor, maten a mi mujer» (1986), «Dos tipos geniales» (1986), «Dos estafadores y una mujer» (1987), «Los gemelos golpeán dos veces» (1988), «Con el dinero de los demás» (1991), «Batman vuelve»(1992), «Junior» (1994), «Como conquistar Hollywood» (1995), «Mars Attacks!»(1996), «Legitima defensa» (1997), «L.A. Confidencial»(1997), «Man on the moon» (1999), «Las virgenes suicidas» (1999), «El pez gordo» (2000), El último golpe» (2001), «Todo lo demás»(2003), «Big Fish»(2003), «Dumbo» (2019), etc……trabajándo con directores como James L. Brooks, Robert Zemeckis, Brian De Palma, Barry Levinson, Ivan Reitman (2 veces), Tim Burton (4 veces), Barry Sonenfels, Curtis Hanson, Francis Ford Coppola, Milos Forman (2 veces), David Mamet, Woody Allen, etc……..De Vito siempre me ha parecido un gran actor. Debutó como director de cine con la comedia «Tira a mamá del tren»(1987), a la que siguió la comedia negra «La guerra de los Rose» (1989), el biopic «Hoffa, un pulso al poder» (1992), el film familiar «Matilda» (1996), la comedia negra televisiva «Smoochy» (2002) y la comedia «Dupley» (2003). Tambien ha dirigido dos tv-movies, ocho cortometrajes y un episodio de la serie de t.v «Cuentos asombrosos» (1985-87). De De Vito he visto casi todos sus films como director y me parece un tipo con talento. Con «Matilda» (1996), adaptó una novela del gran escritor gales Roald Dahl (1916-90), consiguiendo uno de sus mejores films una deliciosa comedia familiar. La película está muy bien dirigida, escrita con mucho talento, una fotografia excelente, una preciosa BS, un dinamico montaje y una interpretaciones espléndidas, sobretodo de Mara Wilson. El film es muy entretenido, divertido y emotivo y contiene reflexiones de gran calado sobre la familia, el cuidado de los hijos, el amor a la lectura, la honestidad, la educación en valores, la amistad, el abuso de la t.v, etc……..Muy recomendable.

«Puñales por la espalda» (2019) escrita y dirigida por Rian Johnson. (USA)

FICHA TÉCNICA

Producida por Ram Bergman & Rian Johnson, producción ejecutiva de Tom Kanowski, produccíón de FilmNation Entertainment & Media Rights Capital (MEX) & Ram Bergman Productions & T-Street, , fotografia de Steven Yedlin, diseño de producción de David Crank, montaje de Bob Ducsay, musica de Nathan Johnson, co-producción de Milos Karamigios & Leopold Hughes, casting de Mary Vernieu, dirección artística de Jeremy Woodward, decoracion del set de David Schlesinger, vestuario de Jenny Eagan

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes: Daniel Craig, Chris Evans, Ana de Armas, Jamie Lee Curtis, Michael Shannon, Don Johnson, Toni Collette, Lakeith Stanfield, Katherine Langford, Jaeden Martell, Christopher Plummer, Riki Lindhome, Edi Patterson, Frank Oz, K. Callan, Noah Segan, M. Emmett Walsh, Marlene Forte

Género: Thriller de intriga. Duración: 2 horas 10 minutos

ARGUMENTO

Tras la celebración de su 85 cumpleaños, Harlan Thrombey, escritor, editor, millonario y cabeza de un gran clan familiar, muere aparentemente por suicido en su gran mansión campestre de Kentucky (USA). Todos los familiares y el personal de servicio quedarán impactados con la noticia, pero la situación se hará mas desagradable aún cuando tras el entierro dos agentes de policia y el enigmático investigador Benoit Blanc se presenten en la mansión para dilucidar con sus pesquisas la verdadera causa del deceso.

CRITICA

Rian Johnson es un director, productor y guionista de cine estadounidense nacido en Silver Spring, Maryland (USA) en 1973. Estudió en la University of Southern California School of Cinematic Arts. Debutó como director y guionista con el thriller de instituto «Brick» (2005), al que siguió la comedia de timadores «Los hermanos Bloom» (2008), el thriller de ciencia-ficción «Looper» (2012), «Star Wars. Episodio VIII: Los últimos Jedi» (2017). Tambien ha realizado tres capitulos de la aclamada serie «Breaking Bad». Actualmente está trabajando en una nueva trilogia ambientada en el universo «Star Wars» aún sin título. Ahora estrena «Puñales por la espalda», thriller que homenajea la obra de Agatha Christie, peliculas como «Un cadaver a los postres» y «Cluedo» y film de intriga clasicos. Rian es un director con gran talento y le ha salido una magnífca pelicula. La dirección es muy brillante, el guión magnifico (en la mejor tradicion de la intriga clasica), la fotografia es preciosa, la musica estupenda, el montaje muy bien hilado y unas interpretaciones sensacionales de un reparto de primera. El film mezcla muy bien intriga, thriller y comedia, es enormemente entretenido y contiene reflexiones de gran interés sobre la famiia, la mentira, la avaricia, las apariencias, la bondad, la honestidad, la inmigración, etc……Muy recomendable.