FICHA TÉCNICA

Producida por Frank Ross, producción de 20th Century Fox, guión de Albert Maltz & Phillip Dunne, fotografía de Leon Shamroy, musica de Alfred Newman, montaje de Barbara McLean, dirección artística de George W. Davis & Lyle R. Wheeler (como Lyle Wheeler) & John DeCuir (sin acreditar),dirección artística de Lyle R. Wheeler & George W. Davis & Walter M. Scott & Paul S. Fox) decoración del set de Paul S. Fox & Walter M.Scott, vestuario de Emile Santiago (sin acreditar)

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes: Richard Burton, Jean Simmons, Victor Mature, Michael Rennie, Jay Robinson, Dean Jagger, Torin Thatcher, Richard Boone, Betta St. John, Jeff Morrow, Ernest Thesiger, Dawn Adams, Leon Askin, Michael Ansara (sin acreditar), Thomas Browne Henry (sin acreditar), Cameron Mitchell (voz)

Género: Drama épico bíblico. Duración: 2 hora 15 minutos. 2 Oscars (dirección artística en color, vestuario en color)

ARGUMENTO

Durante el Imperio Romano, el Tribuno Marcelo Galio, hijo del Senador Galio, ofende en el mercado de esclavos la sobrino del Emperador Tiberio, Calígula, por ganar la puja por un esclavo griego, Demetrius. A causa de esa disputa, Marcelo es destinado a la lejana guarnición de Jerusalén, bajo las órdenes de Poncio Pilotos. Allí le encomiendan la crucifixión de tres supuestos criminales, uno de ellos Jesus de Nazaret. Algo a lo que se opone Demetrius, que ha quedado impactado por un encuentro con Jesus el domingo de Ramos.

CRITICA

Henry Koster (1905-88) fué un director de cine, guionista y productor estadounidense. Nacido en Berlín (Alemania) con el nombre de Hermann Julius Kosterlitz, era miembro de una familia en que el padre se fué de casa cuando Koster todavía estudiada, así que tuvo que asumir la responsabilidad económica por su madre Emma y su hermana Alice. Dotado de un personalidad fuerte y decidida, logro terminar su educación, que incluyó la dirección de la Opera Don Carlos en una representación estudiantil. Su abuelo materno, Julius Solomon, habia sido un tenor de cierta fama y su madre se ganaba la vida tocando el piano durante la proyección de peliculas mudas en el salón de cine que pertenecía a su tio Rickard. Toda su infancia y juventud estuvieron matizadas por la musica clásica y las visitas del biógrafo de su tio. Pasó las penurias de la 1º Guerra Mundial y vivió el renacer intelectual de la República de Weimar. Aportó económicamente al hogar, escribiendo cuentos cortos que llamaban la atención de algunos directores de cine que buscaban nuevos talentos para cubrir el flujo de peliculas que comenzaban a producirse. A los 17 años era un escritor establecido de cuentos cortos. Así empezó a escribir para los directores Kurt Bernhard, Robert Siodmak y Erich Engel, iniciando mas tarde su carrera como cineasta trabajando como guionista en una productora berlinesa. A comienzos de 1930 se desempeño como asistente de dirección de Kurt Bernhard y para 1932 rodó su segunda pelicula. Un año después estaba terminando su segunda pelicula cuando Hitler llegó al poder y ordenó la nacionalización de los bancos y todo el dinero de los judios depositado en el. Todo esto produjo que Koster, de origen judio, tuviera que abandonar el país y trasladarse a París, no volviendo a Alemania hasta 1952. En París consiguió un apartamento y comenzó a escribir historia, que ofreció a sus conocidos en Alemania. Pronto fueron llegando a París productores y directores a buscar sus guiones, firmados con seudónimo. En 1934 recibio un telegrama del productor Joe Pasternak, que representaba a Universidad Pictures en Alemania, el cual lo invitó a Budapest para rodar peliculas. Koster viajó a Hungria, donde conoció a su primera esposa y rodó cuatro peliculas. En 1936 Pasternak, Koster y sus familias viajaron a Estados Unidos. Allí Julius Kortelitz cambió su nombre por el Henry Koster. Alli debutó como director con dos peliculas de Dianna Durbin, la comedia «Tres diablillos» (1936) y la comedia musical «Loca por la musica»(1937). Desde entonces realizó films como la comedia dramática «La mujer del Obispo» (1947), la comedia «El invisible Harvey» (1950), el drama aéreo «Momentos de peligro» (1951), el drama epico bíblico «La túnica sagrada» (1954), el drama biográfico «Desiree» (1954), el drama belico «Dia-D: Seis de junio» (1956), la comedia «Un mayordomo aristócrata» (1957), las comedias «Un optimista de vacaciones» (1962) y «Querida Brigitte» (1965), etc…..acabando su carrera en 1966. Durante su carrera fué nominado al Oscar por «La mujer del Obispo» (1947) y un premio especial por la comedia «La sensación de París» (1938). En 1980 se retiró a vivir a Camarillo, donde se dedicó a pintar y donde fallecería en 1988. Estuvo casado dos veces y tuvo un hijo (que fué su biógrafo). He visto varias peliculas suyas y creo que era muy buen director. «La túnica sagrada» (1953) fué una de sus mejores peliculas. Se trata de un magnífico drama épico biblico, muy bien dirigido, con un espléndido guión, una magnífica fotografia, una preciosa banda sonora, un entonado montaje y está muy bien interpretada, sobretodo por Richard Burton, Jean Simmons y Victor Mature. La pelicula es muy entretenida, se ve muy bien, tiene el sabor del mejor cine clásico y reflexiones muy profundas sobre la redención, la violencia, la fe, el amor, la tirania, la esperanza, etc…..