FICHA TÉCNICA

Producida por Clark Spencer, producción ejecutiva de John Lasseter & Jennifer Lee, producción asociada de Brad Simonsen, co-producción ejecutiva de Chris Williams, producción de Walt Disney Pictures & Walt Disney Animation Studios, guión  de Phil Johnson & Pamela Ribbon (basado en una historia de Rich Moore & Phil Johnson & Jim Reardon & Pamela Ribon & Josie Trinidad y los personajes creados por Rich Moore & Phil Johnson & Jim Reardon), fotografia de Nathan Warner & Brian Leach, ,musica de Henry Jackman, montaje de Lisa Lassek, casting de Jamie Sparer Roberts, diseño de producción de Cory Loftis, decoración del set de Matthias Lechner & Ami Thompson,

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes en v.o: John C. Reilly, Sarah Silverman, Gal Gadot, Taraji P. Henson, Jack McBrayer, Jane Lynch, Alan Tudyk, T. J. Miller, Ed O’Neil, Alfred Molina, Sean Giambrone, Fluya Borg, Timothy Simmons, Ali Wong, Hamish Blake

Género: Animación: Duración: 1 hora 47 minutos

ARGUMENTO

Ralph y Vanellope Von Scheetz viven tranquilamente en la sala recreativa. Pero ella, a diferencia de Ralph, que está muy bien donde está, quiere mas aventuras. Un dia, el volante que sirve para manejar «Sugar Rush» (el videojuego de Vanellope) se rompa. Al ser un «juguete» de coleccionista «, solo se vende uno por EBay y es demasiado caro para el propietario de la saga de juegos. Entonces Ralph y Vanellope deciden aprovechar la conexión wifi para viajar por Internet y conseguir el volante, antes que «Sugar Rush» sea retirado de la sala.

CRITICA

Rich Moore es un animador y cineasta norteamericano nacido en California en 1963. Tras graduarse en el Instituto de las Artes de California, comenzó a trabajar en el estudio de Ralph Baskhi. Moore fue uno de los directores originales de la celeberrima serie animada «Lo Simpson», dirigiendo 17 episodios en sus primeras temporadas. Tras incorporarse a Disney, ha dirigido las magnificas «¡Rompe Ralph! » (2012) y «Zootropolis» (2015). Phil Johnson es una animador y cineasta estadounidense nacido en Minnesota en 1971. A pesar de su carrera como reportero para television, rápidamente comprendió que su sitio natural se encontraba en el mundo de la animación. Ha dirigido una buen puñado de cortos para empresas como Pixar y Disney. Aunque lleva una década siendo la pareja creativa de Rich Moore, por su cuenta ha colaborado en guiones como «Convención en Cedar Rapids» (2011) y «Agente contrainteligente» (2016). Ahora dirigen juntos «Ralph rompe Internet» (2018) magnífico  film de 2012 donde se parodiaba y homenajeaba el mundo de los videojuegos. Ahora en esta secuela los protas viajan al populoso Internet. La dirección es muy buena, el guión no es muy original pero si muy brillante, la animación es maravillosa, la fotografia magnífica, la musica estupenda y unos personajes muy buenos (muy bien las novedades y los cameos). El film tiene muy buen ritmo, es muy entretenido, tiene algunos gags muy graciosos (sobretodo los de Disney) y tiene reflexiones muy valiosas sobre el valor de la amistad, las consecuencias de los propios actos, el buen y el mal uso de Internet, etc…….Muy recomendable. No perderse las dos escenas post-credito.

FICHA TÉCNICA

Producida por Mercedes Gamero & Mikel Lejarza & Eneko Lizarraga & Jesus Ulled Nadal, producción ejecutiva de Sandra Hermida & Laura Rubirola, producción de Atresmedia cine & Colocée Producciones & Mirage Studios & Film Studios, guion de Oriol Paulo & Lara Sendim, fotografia de Xavi Gimenez, musica de Fernando Velazquez, montaje de Jaume Martí, casting de Eva Leira & Yolanda Serrano, diseño de producción de Balter Gallart, dirección artística de Jaime Anduiza, decoración del set de Marta Bazac, vestuario de Marta Aguilá

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes: Adriana Ugarte, Chino Darin, Álvaro Morte, Javier Gutierrez, Miquel Fernández, Francesc Orella, Clara Segura, Aina Clotet, Silvia Alonso, Belén Rueda, Ana Waneger, Albert Pérez, Silvia Alonso, Julio Bohigas-Couto

Género: Thriller. Duración: 2 horas 3 minutos

ARGUMENTO

Vera se ha mudado recientemente con su marido David y su hija Gloria a una nueva urbanización. Durante una noche de tormenta eléctrica Vera entrará en contacto a través del televisión con unas imágenes que parecen estar sucediendo en ese momento pero que en realidad tuvieron lugar casi treinta años antes. En ellas se comunica con un niño llamado Nico, que Vera sabe que murió en esa misma noche de 1989. La mujer le avisará del peligro. Pero alterar el pasado tiene un precio muy alto.

CRITICA

Oriol Paulo es un director y guionista de cine español nacido en Barcelona en 1975. Estudio comunicación audiovisual en la Universidad Pompeo Fabra y cine en Los Angeles Film School. Como guionista ha firmado guiones para la pequeña pantalla «Ecos» (2006) o «Codi 60» (2011), pero es mas conocido por su trabajó en series como  «El color de la ciudad» (2000-09) y «Mayoria absoluta» (2002-04). En cine se dió a conocer como co-guionista de «Los ojos de Julia» (2010) de Guillem Morales. Debutó como director de cine (tras realizar varios cortos) con el interesante thriller «El cuerpo» (2012), al que siguió «Contratiempo» (2016) y ahora «Durante la tormenta» (2018), estos dos tambien thrillers. De Oriol Paulo he visto sus tres films y me parece un director valioso, habil creador de atmósferas y director de actores. «Durante la tormenta» es un thriller, como sus antecesoras, pero a la intriga y suspense le añada un toque fantástico. La dirección es sólida, el guion no muy original (recuerda a films como «Frecuency» y «El efecto mariposa») pero funciona muy bien, la fotografia es estupenda, la musica brillante, el montaje bien hilado y muy bien interpretada. El film tiene muy buen ritmo, no aburre y contiene reflexiones muy valiosas sobre el amor, la maternidad, las apariencias, las consecuencias de los propios actos, etc……Recomendable.

FICHA TÉCNICA

Producida por Steve McQueen & Ian Canning & Emile Sherman & Arnon Milchan, producción ejecutiva de Bergen Swanson & Rose Garnett & Daniel Battsek & Sue Bruce-Smith, producción asociada de Katherine Bridle & Bianca Stigter, producción de Regency Enterprise & Fil 4 Productions & See-Saw Pictures, guión de Gillian Flynn & Steve McQueen (basada en la teleserie britanica «Viudas», creada por Lynda La Plante), fotografia de Sean Bobbitt, música de Hans Zimmer, montaje de Joe Walker, casting de Francine Maisler & Mickie Paskal & Jennifer Rudnicke, diseño de producción de Jenny Eagan,  decoración del set de Elisabeth Egan, vestuario de Jeanie Eagan

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes: Viola Davis, Michelle Rodriguez, Elizabeth Debicki, Cynthia Erivo, Colin Farrell, Brian Tyree Henry, Daniel Kaluuya, Jackie Weaver, Carrie Coon, Garrett Dillahunt, Robert Duvall, Liam Neeson, Jon Bernthal, Manuel Garcia Rulfo, Coburn Goss, Molly Kunz, André Holland, Michael Harney, Lukas Haas

Género: Thriller dramático urbano. Duración: 2 horas 4 minutos

ARGUMENTO

Chicago. Los cuatro criminales implicados en un audaz golpe, mueren carbonizados cuando se enfrentaban a la policia. Dos millones de dólares se ha esfumado convirtiéndose en cenizas, y James Manning, un gangster afroamericano que busca la honorabilidad postulándose a Concejal de uno de los Distritos mas conflictivos de la ciudad, contaba con ellos para financiar su campaña, que le enfrenta a Jake Mulligan, hijo del Concejal actual Tom, ambos pertenecientes a una saga familiar muy influyente en los círculos de poder municipales. Con su psicopatico hermano Jatemme presiona a Veronica, hija de Harry Rawlings (lider de la banda caida) para obtener su dinero. Junto a a dos de las demás viudas viudas y una habil conductora, y para escapar del lazo en que las dejaron atados sus maridos muertos, retomaran los planes que habia trazado Harry para ejecutar otro golpe que podría valerles cinco millones de dólares.

CRITICA

Steve McQueen es un director y guionista de cine  y fotografó y escultor británico nacido en Londres en 1969. Tras pasar unos horribles años en el Instituto y la escuela elemental, accedió a  la Universidad de Artes de Chelsea donde descubrió su verdadera vocación de artista bajo la influencia de gente como Andy Warhol o Jean Vigo. Siendo todavía estudiante, empezó a rodar sus primeros cortometrajes de videoarte y a cultivar cierta fama en el circuito de museos, Debuto con el duro drama carcelario «Hunger» (2008) con Michael Fassbender, al que siguió «Shame» (2011) duro drama sobre la adicción sexual y «12 años de esclavitud» (2013),  duro y maravilloso alegato antiesclavista y antirracista. Tambien ha rodado varios cortos. A McQueen siempre le han interesando las historias muy oscuras y violentas. Algo que se repite en «Viudas», adaptación de una popular teleserie británica de los años 80, que McQueen ha traslado al Chicago actual. El resultado es un film muy sólido. La dirección es muy buena, el guión no es muy original pero está muy bien armado, la fotografia es magnífica, la música muy brillante, el montaje muy bien hilado y con unas interpretaciones soberbias. El film tiene reflexiones muy interesantes sobre la corrupción política, los politiqueos, el machismo, la familia, las tragedia cotidianas, la manipulación, la mentira, la violencia, etc……El film tiene muy buen ritmo, tiene algunas escenas violentas y es bastante amargo. Muy recomendable.

FICHA TÉCNICA

Producida por Richard Donner & Joel Silver & Bruce Evans & Raynold Gideon & Andrew Lazar & Jim Van Wyck, producción ejecutiva de Lauren Shuler Donen & Dino De Laurentiis, co-producción de Richard Solomon & Alexander Collett & Dan Cracchiolo, producción de Warner Bros & Silver Pictures & Donner/Shuler- Donner & Canal + & Dino De Laurentiis Company & Evansgideon/Lazar, guión de Andy Wachowsky & Larry Waschowsky & Brian Helgeland (basado en una historia de Andy Wachowsky & Larry Wachowsky), fotografia de Vilmos Zsigmond, A.S.C,  música de Mark Mancina, montaje de Richard Marks, casting de Marion Dougherty, diseño de producción de Tom Sanders, decoración del set de Lisa Dean, vestuario de Elisabeth McBride

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes: Sylvester Stallone, Antonio Banderas, Julianne Moore, Anatoli Davydov, Muse Watson, Kelly Rowan, Reed Diamond, Kai Wulff, Kerry Skalsky, James Douglas Haskins

Género: Thriller de acción. Duración: 2 horas 7 minutos

ARGUMENTO

Robert Rath es el mejor asesino que existe, el número uno, pero el sentido del deber que una vez formó parte de su carrera, se ha perdido en un mundo donde cualquiera puede matar. Quiera abandonar. Michael Bain, un asesino impulsivo, sabe cual es la única forma de escalar hasta la cima de su oscura profesión: eliminando a Rath. Elektra, una inteligente y manipuladora informática se verá envuelva en el enfrentamiento entre ambos.

CRITICA

Richard Donner es un director y productor de cine estadounidense nacido en Nueva York en 1930 con el nombre de Richard Donald Schwartzberg, en el barrio del Bronx. De raices judias, su padre regentaba un pequeño negocio de fabricación de muebles. Allí creció con su hermana Joan, y le atraía la profesión de actor, pero acabó siendo guionista y productor (hizo algun cameo en sus films). Como tantos directores, las exigencias de productor para la pequeña pantalla le concedieron la oportunidad de trabajar a destajo en episodios de populares series televisivas. Desde finales de los 50 a principios de los 70 trabajó en series como «La dimensión desconocida», «Perry Mason», «El hombre del rifle», «El fugitivo», «Jim West», «Las calles de san Francisco», «Cannon», «Kojak», «El hombre de los seis millones de dolares», etc……Debuto como director de cine con el drama aéreo «X-15» (1961),  al que siguieron las comedietas «Sal y pimienta» (1968) y «Twinky» (1970). Su gran oportunidad llegó con el film de terror «La profecía» (1976), memorable film de terror con Gregory Peck y Lee Remick. A esta le siguieron «Superman» (1978), la primera gran pelicula de superheroes, el sólido drama » Max’s Bar» (1981), la comedia «Su juguete preferido» (1982), el bello film  de aventuras «Lady Halcón» (1985), el divertido film «Los goonies» (1985), producida por Steven Spielberg, el film de acción «Arma letal» (1987) con Mel Gibson y Danny Glover, la comedia fantástica «Los fantasmas atacan al jefe» (1988), «Arma letal 2» (1989), «Arma letal 3» (1992), el drama sobre el maltrato infantil «La fuerza de la ilusión» (1992), el western cómico «Maverick» (1994), el thriller de acción «Asesinos» (1995), el thriller conspiratorio «Conspiración»(1997), «Arma letal 4» (1998), el film de aventuras fantásticas «Timecop» (2003) y el thriller policiaco «13 calles» (2006). En 2006 sacó su montaje  de «Superman II» (film que rodó al mismo tiempo que el primero pero fué despedido antes de terminarlo). Desde entonces no ha dirigido nada, ha sido productor ejecutivo de «X-Men: Orígenes Lobezno»(2009) y fué uno de los autores del cómic «El último hijo de Krypton». Recientemente ha tenido varios homenajes y planea una quinta parte de «Arma letal». Ha trabajado con actores como Gregory Peck, Lee Remick, David Warner, Christopher Reeve, Gene Hackman, Margot Kidder, Ned Beatty, Marlon Brando, Terence Stamp, John Savage, David Morse, Richard Pryor, Jackie Gleason, Matthew Broderick, Rutger Hauer, Michelle Pfeiffer, Mel Gibson (con el que ha trabajado 6 veces), Danny Glover, Bill Murray, Joe Pesci, Rene Russo, Lorraine Bracco, Jodie Foster, James Garner, Sylvester Stallone, Antonio Banderas, Julianne Moore, Julia Roberts, Patrick Stewart, Bruce Willis, etc……..Siempre lo he considerado un sólido director. «Asesinos» no es de sus mejores peliculas, pero no es nada despreciable. Donner dirige eficazmente, el guión no es muy original pero funciona, la fotografia es estupenda, la música bastante buena, el montaje bien hilado y los actores actuan con convicción. El films es bastante violento, entretiene mucho, y contiene ligeras reflexiones sobre la soledad, la ambición y el remordimiento. Recomendable.

FICHA TÉCNICA

Producida por Anthea Sylvert & Alexandra Rose, producción ejecutiva de Roddy McDowall, producción de Metro Goldwyn Mayer & Star Parners & Hawn/Sylbert Movie Company, guión de Leslie Dixon, fotografia de John A. Alonzo, música de Alan Silvestri, montaje de Sonny Baskin & Dov Hoenig, casting de Joanne Zaluski, dirección artística de Jim Dultz & James Shanahan, decoración del set de Tom Bugenhagen, vestuario de Anne A. Finkelman

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes: Goldie Hawn, Kurt Russell, Edward Herrmann, Katherine Helmond, Roddy McDowall, Mike Haggerty, Jared Rushton, Jeffrey Wiseman, Brian Price, Jamie Wilde, Frank Campanella, Harvey Miller

Género: Comedia. Duración: 1 hora 46 minutos

ARGUMENTO

Dean, un bruto y pobretón carpintero, es contratado por Joanna Stayton, la consentida e irrespetuosa esposa de un richachón pretencioso,  para que reforme los armarios del yate de su marido. Pero cuando Dean pasa la factura, Joanna se niega a pagarla por estar descontenta del resultado y le echa de malos modos. Una noche, Joanna se cae del yate por la borda y cuando es rescatada ha perdido la memoria. Cuando Dean se entera le hace creer que es su esposa y con esa excusa  la meterá en su casa para que friegue, limpie y meta en cintura a sus cuatro hijos (unos auténticos diablillos).

CRITICA

Garry Marshall fue un director, productor, guionista, actor, doblador y comediante estadounidense (1934-2016) nacido en Nueva York y fallecido en Burbank, California. Fue hermano mayor de la directora y actriz de cine Penny Marshall (1942-) y la productora de televisión Ronny Hallin. En su paso por la Universidad escribio en la revista universitaria la columna de los deportes. Comenzó como escritor para comediantes Joel Bishop y Phill Foster. Escribió «Tonight Show» (1954-) el show mas antiguo de la t.v estadounidense con Jack Paar. En 1961 se mudó a Hollywood, donde hizo equipo con Jerry Belicoso como guionista televisivo. Ambos trabajaron en «El Show de Dick Van Dyke»,  «The Danny Thomas Show» y «El show de Lucy». Además adaptaron la obra teatral «La extraña pareja» para t.v. En el medio, creó las series «Happy Days» (1974-84), «Laverne y Shirley» (1976-83) y «Mork y Mindy» (1978-82). En 1982 debuto como director de cine con la comedia juvenil «Los locos del bisturí» (1982), al que siguió la comedia romántica «The Flamingo Kid» (1984), la comedia dramática «Nada en común» (1984), la comedia «Un mar de lios» (1987), el drama femenino «Eternamente amigas» (1989), la comedia romántica «Pretty Woman» (1990), el drama romántico «Frankie y Johnny» (1991), la alocada comedia «Dos sabuesos en la isla del Edén» (1994), la comedia «Un timador con alas» (1996), el drama «Aprendiendo a vivir» (1999), la comedia romántica «Novia a la fuga» (1999), las dos entregas de «Princesa por sorpresa» (2001,04), la comedia familiar,  «Mamá a la fuerza» (2004), el drama familiar «Lo dice Georgia» (2007), y las comedias corales «Historia de San Valentín» (2010), «Noche de fin de año» (2011) y «Feliz dia de la madre» (2016). Intervino en el guión de siete de sus films. Como actor, Marshall apareció en series como «Murphy Brown», y films como «Loca escapada a Las Vegas» (1977) de Ron Howard, «Perdidos en America» (1985) de Albert Brooks, «Jumpick Jack Flash» (1986) de Penny Marshall, etc…..Tiene una estrella en el Paseo de la fama en Hollywood. Como director trabajó con actores como Matt Dillon, Hector Elizondo (su actor fetiche), Tom Hanks, Jackie Gleason, Goldie Hawn, Kurt Russell, Bette Midler, Barbara Hershey, Julian Roberts, Richard Gere, Al Pacino, Michelle Pfeiffer, Rosie O’Donnell, Dan Aykroyd, Greg Kinnear, Diane Keaton, Juliette Lewis, Tom Skerritt, Giovanni Ribisi, Joan Cusack, Rita Wilson, Julie Andrews, Anne Hathaway, Jane Fonda, Jamie Foxx, Shirley McLaine, Kathy Bates, Jennifer Garner, Bradley Cooper, Michelle Pfeiffer, Hilary Swank, Sarah Jessica Parker, Robert De Niro, Halle Berry, etc……..De sus 18 films he visto 5 y me parece que fué un buen director (muy sentimental). «Un mar de lios»(1987) es una comedia muy divertida, eficazmente escrita y dirigida y muy bien interpretada (sobretodo por la pareja Goldie Hawn-Kurt Russell), buena fotografia, montaje y banda sonora. Se agradece su tono casi siempre amable, es muy entretenida y tiene reflexiones muy valiosas sobre lo importante en la vida, la familia, la mentira, la vacuidad de una vida basada solo en la riqueza, etc…….Recomendable.