«El bailarín» (Nureyev, el cuervo blanco) (2018) de Ralph Fiennes. (REINO UNIDO-FRANCIA-SERBIA)

FICHA TÉCNICA

Producida por Carolyn Marks Blackwood & Francois Ivernel & Andrew Levitas & Gabrielle Tana & Ralph Fiennes, produccion ejecutiva de Charles De Rosen & Wayne Mark Godfrey & Robert Jones & Liam Neeson & Joe Oppenheimer & Beth Pattinson & Anne Sheehan & Marie Gabrielle Stewart & Peter Watson & Lisa Wolofsky, produccion asociada de Sam Gordon & Anupam Gupta & Andrew Semans,  & Umida Ubarbekova, co-produccion de Meg Clark & Mark Cooper, produccion de BBC Films & Magnolia Mae Films & Metalwork Pictures & Montebello Productions & Work in Progress, guión de David Hare (inspirada en el libro de Julie Kavanagh «Rudolph Nureyev: La vida»), fotografia de Mike Eley, musica de Ilan Eshkeri, montaje de Barney Pilling, casting de Elodie Demey & Anja Dihrberg & Nenac Pavlovic & Alla Peterina, diseño de produccción de Anna Siebel, decoración del set de Camille Bougon Pigneut & Christelle Maisonneuve, vestuario de Madeleine Fontaine

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes: Oleg Ivenko, Adele Exarchopoulos, Ralph Fiennes, Louis Hoffman, Sergei Polunin, Olivier Rabourdin, Raphael Personnaz, Chulpan Khamatova, Zach Avery, Mar Sodupe, Calypso Valois, Aleksei Morozov, Nebojsa Dugalic, Igor Filipovic, Yves Heck, Jovo Maksic, Anastasiya Meskova, Anna Urban, Angelina Derbor, Dmitriy Karanevsky

Género: Drama biografico. Duracion: 2 horas 2 minutos

ARGUMENTO

La trayectoria del bailarín del ballet ruso Rudolf Nureyev (1938-93), hasta que pide asilo politico en Francia en 1961. Contada a través de varios hilos narrativos -su infancia, su formación bajo el ala de su maestro Alexander Pushkin y su estancia en París con otros compañeros de danza del Kirov.

CRITICA

Ralph Fiennes es un actor, productor y director de cine inglés nacido en Ipswich, Sufolk, en 1962. Hijo del fotografo y granjero Mark Fiennes y la escritora Jennifer Lash, es el mayor de los seis hijos del matrimonio (detacando el actor Joseph Fiennes y la directora Martha Fiennes). En 1973 la familia se mudó al Condado de Kilkenny (Irlanda), donde Ralph y sus hermanos fueron educados en casa por sus padres. Luego la familia se mudó a Salisbury (Inglaterra), donde Ralph termino su educación y empezó a asistir al Chelsea Collegue Art. Posteriormente asistio a la Real Academia de Arte dramático y se unio a la Royal Shakespeare Company en 1988. Debuto en el cine con «Cumbres borrascosas» (1992) y fue su papel de nazi Amon Goeth en «La lista de Schindler»(1993), nominada al Oscar a mejor actor secundario, lo que llevaría a la fama. Desde entonces ha trabajado con directores como Robert Redford («Quiz Show: El dilema» ), Katherine Bigelow («Dias extraños» ), Anthony Mingella («El paciente ingles» ), Neil Jordan («El fin del romance»), David Cronenberg («Spider»), Fernando Meirelles («El jardinero fiel»), Mike Newell («Harry Potter y el caliz de fuego», «Grandes esperanzas» ), James Ivory («La Condesa rusa» ), Martin McDonagh («Escondidos en Brujas» ), Sam Mendes («Skyfall», «Spectre»), Wes Anderson («El gran Hotel Budapest»), los hermanos Coen («¡Ave, César!»), etc……Es un gran actor, que ha interpretado a multiples personajes (heroes, villanos, perturbados, románticos, espias, diplomáticos, Dioses, gangsters, etc…..). Debuto como director con la shakeperiana «Coriolanus» (2011), a la que siguio «The invisible woman» (2013) sobre un romance secreto del escritor Charles Dickens, en ambas tambien como protagonista. Ahora realiza su tercer film, «El bailarin», sobre la vida del gran bailarín ruso Rudolf Nureyev, donde se reserva el papel secundario del maestro del bailarín. Del Fiennes director habia visto «The invisible woman», que me habia gustado bastante y esta creo que es superior. La direccion es muy solida, el guion no muy original pero de gran interés, la fotografia magnífica, la musica preciosa, el montaje bien hilado y unas interpretaciones magníficas. El film no es hagiografico (no oculta los defectos del protagonista), tiene un ritmo sereno y contiene reflexiones de interes sobre la libertad, el talento artístico, la ambicion, el comunismo, la soledad, el individualismo, etc……Muy recomendable.

«El hombre que vino a cenar» (1942) de William Keighley. (USA)

FICHA TÉCNICA

Producida por Jack L. Warner, producción ejecutiva de Hal B. Wallis, produccion asociada de Jack Shaper & Jerry Wald, producción de Warner Bros, guion de Julius J. Epstein & Phillip J. Epstein (basado en la obra teatral de George S. Kauffman & Moss Hart), fotografia de Tony Gaudio (B/N), musica de Friedric Hoelander, montaje de Jack Killifer, dirección artística de Robert M. Hass, vestuario de Orry-Kelly

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes: Bette Davis, Monty Whooley, Anne Sheridan, Richard Travis, Jimmy Durante, Billie Burke, Reginald Gardiner, Gran Mitchell, Elisabeth Fraser, George Barbier, Mary Wickes, Russell Arms, Ruth Vivian, Edwin Stanley, Betty Roadman

Género: Comedia. Duracion: 1 hora 47 minutos

ARGUMENTO

Sheridan Whiteside, un popular locutor radiofónico de lengua viperina, sufre un accidente que le obliga a albergarse en el hogar de una excentrica familia. Pronto descubre que su pierna no está rota, pero decide simular lo contrario para estár ahí un tiempo, en teoria para arreglar los problemas de ese hogar.

CRITICA

William Jackson Keighley (1889-1984) fue un autor teatral y un director de cine estadounidense nacido en Filadelfia y fallecido en Nueva York. Tras graduarse en la Ludiom School of Dramatic Arts, a los 23 años, empezo a actuar como intérprete teatral. En las decadas de 1910-20 actuó y dirigió en el circulo teatral de Broadway. Con la llegada del cine sonoro, se trasladó a  Hollywood, donde debutó en 1932. Destacó en generos cinematograficos como el cine negro («G-Men. Contra el imperio del crimen, «Balas o votos», «La calle sin nombre»), aventuras («El Principe y mendigo», «Robin de los bosques», «El Señor de Balantree»), la comedia  («El hombre que vino a cenar»), etc……retirándose en 1953. Durante la 2º Guerra Mundial supervisó la Unidad cinematografíca del cuerpo de señales de la armada del ejercito de USA. Tras su retiro, se fue a vivir con su eposa a Francia, falleciendo en Nueva York. De Keighley he visto 7 de sus peliculas y me parecio que tenia un gran talento. Con «El hombre que vino a cenar» adapto una obra teatral con estupendos resultados. El films está muy bien dirigido, el guión es magnífico, la fotografia preciosa, la musica estupenda, el montaje bien hilado y las interpretaciones maravillosas. Tiene muy buen ritmo, dialogos maravillosos y tiene reflexiones de interés sobre variso temas. Para amantes del cine clasico.