“Mula” (2018), producida y dirigida por Clint Eastwood. (USA)

FICHA TÉCNICA

Producida por Tim Moore & Kristina Rivera & Jessica Meier & Dan Friedkin & Bradley Thomas, produccion ejecutiva de David Bernad & Jason Cloth & Ruben Fleischer &  Todd Hoffman & Aaron L. Gilbert,  produccion de Warner Bros & Imperative Entertainment & Bron Creative & Malpaso Company, guion de Nick Schenk (basado en el artículo del New York Times Magazine “La vieja mula de 90 años del Cartel de Sinaloa), fotografia de Yves Belanger, CSC, diseño de produccion de Kevin Ishioka, montaje de Joel Cox, ACE, diseño de vestuario de Deborah Hopper, música de Arturo Sandoval, direccion artística de Rory Bruen & Julien Pougnier, decoracion del set de Ronald D. Reiss

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes: Clint Eastwood, Bradley Cooper, Laurence Fishbourne, Michael Peña, Dianne Wiest, Andy Garcia, Taissa Farmiga, Ignacio Serrichio, Clifton Collins Jr, Robert LaSardo, Alison Eastwood, Noel Gugliemi, Loren Dean, Richard Herd, Daniel Moncada, Eugene Cordero, Lobo Sebastian

Género: Drama. Duracion: 1 hora 56 minutos

ARGUMENTO

Describe el singular camino a la redencion de Earl Stone, un octogenario experto en cultivar flores, ocupacion que le ha llevado a recorrer a lo largo y a lo ancho USA, pero al precio de descuidar a su familia (esposa, hija y nieta), de los que se ha distanciado. En tiempos de Internet su negocio se va al traste pero casi por casualidad le reclutan de un cartel mexicano para transportar droga porque es la tapadera perfecta (conductor seguro e historial sin multas). Acepta un encargo y no más, sin saber muy bien lo que transporta, pero luego viene otro, otro, otro……El dinero le viene muy bien para cuidar las necesidades de ancianos (amigos compañeros en Corea) e incluso su perdida familia. Entretando, Colin Bates, agente de la DEA, con la ayuda de su compañero Treviño, pisan los talones al cártel y desean asestarle un golpe identificando y deteniendo a “Tata”, el sombrenombre de la “mula” que mas kilos de cocaine está moviendo en este momento.

CRITICA

Clint Eastwood es un director, productor, actor y músico estadounidense nacido en San Francisco, California, en 1930. Tras licenciarse en el ejercito se apunto a un cursillo de interpretacion organizado por Universal y entre otros trabajos menores fue contratado para la serie “Rawhide”. Como esta serie le dio cierta fama en USA, el italiano Sergio Leone le recluto para rodar en Almeria (España) tres spaguetti-westerns “Por un puñado de dólares” (1964), “La muerte tenia un precio” (1965) y “El bueno, el feo y el malo” (1966), que le dieron gran fama. Su otra gran asociacion fue con Don Siegel, con quien rodo “La jungla humana” (1968), “Dos mulas y una mujer” (1970), “Harry el sucio” (1971), “El seductor” (1971) y “Fuga de Alcatraz!” (1979). Desde entonces interpreto films donde siempre hacia de tipo duro (la saga “Harry el sucio”, varios thrillers y algunos western) y mas tarde interpreto papeles mas complejos. Debuto como director de cine con “Escalofrio en la noche” (1971) y en su filmografia como director destacan “El fuera de la ley” (1976), “El jinete palido” (1985), “Bird” (1988), “Sin perdon” (1992), “Un mundo perfecto” (1993), “Los puentes de Madison” (1995), “Mystic River” (2003), “Million Dollar Baby” (2004), “Cartas desde Iwo Jima” (2006), “Gran Torino” (2008), “”El intercambio” (2008), “El francotirador” (2014), “Sully” (2016), etc………Eastwood es uno de mis actores y directores de cine favoritos, un clasico en vida. Ahora filma uno de sus mejores films recientes, en la linea de la involvidable “Gran Torino” (2008). La direccion es muy buena (muy clasica, como es habitual en el), el guion no muy original pero desarrollado con talento, la fotografia magnifica, la música estupenda, el montaje bien hilado y muy bien interpretada, sobretodo por el propio Eastwood (con un gran personaje). El film tiene muy buen ritmo, es muy nostalgica, mezcla muy bien drama y comedia, y contiene reflexiones de gran interés sobre la ancianidad, la familia, la amistad, la redencion por las propias culpas, el perdon, etc…..Muy recomendable.

“Capitana Marvel” (2018) de Anna Boden & Ryan Fleck. (USA)

FICHA TÉCNICA

Producida por Kevin Feige, produccion ejecutiva de Victoria D’Alonso & Louis D’Esposito & Stan Lee & Jonathan Schwartz & Patricia Witcher, produccion asociada de Mary Livanos, co-produccion de Lars P. Winther, produccion de Walt Disney Pictures & Marvel Sudios, guion de Nicole Perlma,  & Meg Le Fauve & Geneva Robertson-Dworet & Anna Boyden & Ryan Fleck, (basado en los personajes de Jay Thomas & Gene Conlan), fotografia de Ben Davis, diseño de produccion de Andy Nicholson, música de Pinar Toprak, montaje de Debbie Berman & Elliott Graham, casting de Sarah Finn,direccion artística de Elena Albanese & Andrew Max Cahn & Jason T. Clark & Kasra Farahani & Lauren Polizzi,  decoracion del set de Laurie Gaffin, vestuario de Sanja Milkovich Hays, efectos visuales de Industrial Light & Magic

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes: Briel Larson, Samuel L, Jackson, Ben Mendesohn, Jude Law, Lashana Lynch, Rune Tempe, Gemma Chan, Algenis Periz Soto, Akira Akbar, Annette Bening, Clark Gregg, Djimon Hounsou, Lee Pace

Género: Fantástica. Duracion: 2 horas 3 minutos

ARGUMENTO

1995. Vers, valiosa combatiente del ejercito de los Kree, aunque medio humana,, que como miembro de la Starforce combate a los malvados Skrulls (que pueden cambiar de forma). Tres recibir entrenamiento por parte de Yon-Rogg, lider de su escuadron, se mete en una escaramuza que no acaba bien y como consecuencia se estrella en la Tierra, perseguida por el enemigo. En nuestro planeta encontrará pistas que le ayuden a esclarecer los fogonazos que le sobrevienen de un pasado que no recuerda y recibe la ayuda de un humano, Nick Furia, agente de la agencia gubernamental S.H.I.E.L.D, que no entiendo muy bien que está pasado.

CRITICA

Nacidos en Berkeley, California, respectivamente en 1979 y 1976, Anna Boyden y Ryan Fleck estudiaron en la Tisch School of the Arts, donde se conocieron y rodadores cortometrajes y documentales que le abrieron las puertas a la direccion de su debut, “Half Nelson” (2006). Tras ella rodaron “Sugar: Carrera por un sueño” (2008), “Una historia casi divertida” (2010) y “La última apuesta” (2015), además de pasar por series como “En terapia” (2008-10), “The affair” (2014-), “Billions” (2016-) o “Room 104″(2017-). Ahora Marvel les ha ofrecido dirigir “Capitana Marvel”, 21 pelicula del MCU, donde se presenta a la superheroina Capitana Marvel/Carol Danvers, creada por Jay Thomas y Gene Conlan en 1968  y que ha salido mucho en comics posteriores (en solitario o haciendo equipo con otros superheroes). En la escena post-credito de “Vengadores: Infinity War” (2018) le era enviada un mensaje de ayuda. “Capitana Marvel”, el film, es una historia de origenes (como “Iron Man”, “Thor”, “Capitan America. El primer vengador”, “El increible Hulk”, etc……). De Boyden y Fleck habia visto la solida “Half Neslon” y ahora se meten en el Universon Marvel con bastante buen pie. La direccion es muy fluida, el guion no es muy original pero está bien desarrollado, la fotografia es estupenda, la musica preciosa, el montaje bien hilado, los efectos visuales y sonoros magnificos y está muy bien interpretada, sobretodo por Brie Larson y Samuel L. Jackson. El ritmo está bien llevado, es muy divertida y entretenida y cuenta con reflexiones muy interesantes sobre la identidad, la amistad, la familia, las apariencias, el heroismo, la guerra, etc……….Recomendable. No perderse las dos jugosas escenas post-credito.

“Van Gogh, a las puertas de la eternidad” (2018) de Julian Schnabel. (SUIZA-IRLANDA-REINO UNIDO-FRANCIA-USA)

FICHA TÉCNICA

Producida por John Kilik, produccion de Charles-Marie Anthonioz & Max Averlaiz & Mourad Belkkedar & Nick Bower & Francois-Xavier Decraene & Jean Duhamel & Deepak Nayar & Marc Schmidheiny & Thorsen Schumacher & Karl Spoerri & Fernando Suilchin & Clare Taylor, produccion asociada de Jasmir Kirner, produccion de CBS films & Rivestone Productions & SPK Pictures & Rocket Science  & Rahway Road Productions & Iconoclast, guión de Jean-Claude Carrier & Julian Schnabel & Louis Kugelberg (basado en la vida del pintor holandés Vincente Van Gogh), fotografia de Benoit Delhomme, musica de Tatiana Lisovskaya, montaje de Louis Kugelberg & Julian Schnabel, diseño de produccion de Stephane Cressend, dirección artística de Loic Chavanon, decoracion del set de Cecile Vatelot, vestuario de Karen Muller Serreau

FICHA ARTÍSTICA

Intérpretes: Willem Dafoe, Rupert Friend, Oscar Isaac, Madds Mikkelsen, Mathieu Amalric, Emmanuelle Seigner, Niels Arestrup, Anne Cosigny, Amira Casar, Vincent Perez, Lolita Chammah, Stella Schnabel, Vladimir Cosigny

Género: Drama biografico. Duracion: 1 hora 50 minutos

ARGUMENTO

Ambientado en los dos últimos años de la vida del pintor holandés  Vincent Van Gogh (1853-90), se recorren los principales hitos de su vida: su traslado de París a Arlés ; su estancia alli con Paul Gaughin; sus diversos internamientos en hospitales mentales; la automutilacion de su oreja; los desvelos de su querido hermano Theo; su traslado a Auvers-sur-Oise.

CRITICA

Julian Schnabel es un pintor y director de cine estadounidense de origen judio y nacido en Nueva York en 1951. Su familia se mudó a Brownsville, Texas, cuando era niño. Aunque era de origen judio, asistio a la Escuela católica  de los Hermanos Maristas. En Brownsville paso la mayor parte de sus años formativos, practico surfing y decidio ser artista. Se graduo en arte en la Universidad de Huston y despues presento una solicitud para entrar en el programa independiente de estudios en el Museo Whitney de arte norteamericano en Nueva York, y fue aceptado. Luego trabajó como cocinero y frecuentaba un restaurante mientras trabajaba en su obra artística. En 1975 presento su primera exposicion individual en el Museo de arte contemporaneo de Huston y en 1979 empezo a ser considerado como una nueva fuerza en el mundo del arte, convitiendose en un pintor muy cotizado y polémico. Como director de cine ha realizado los films “Basquiat” (1996), sobre el pintor Jean-Michel Basquiat (1960-88); “Antes que anochezca” (2000), sobre el escritor, dramaturgo y poeta cubano Reinando Arenas (1943-90), “La escafandra y la mariposa” (2007), basada en una historial real, el documental “Lou Reed. Berlin” (2007) y el drama biografico “Miral” (2010). De Schnabel he visto la maravillosa “La escafrandra y la mariposa” y ahora realiza un film muy personal sobre el gran pintor Van Gogh (Vincente Minnelli, Robert Altman, Akira Kurosawa lo llevaron al cine con los rostros de Kirk Douglas, Tim Roth y Martin Scorces). El resultado es muy valioso. La direccion es muy fluida, el guion es estupendo, la fotografia y música son preciosos, el montaje está bien hilado y cuenta con grandes interpretaciones, sobretodo de Willem Dafoe (absolutamente magistral). El film realiza un retrato intimista y muy humano del pintor, tiene un ritmo sereno y reflexiones de gran calado sobre el arte, la amistad, la familia, la locura, la vida, la muerte, la religiosidad, el temperamento artístico, etc……..Muy recomendable.